现代解析
这首诗描绘了一幅充满音乐与意境的画面，通过生动的比喻和细腻的描写，展现了古筝演奏的美妙与深情。
前两句“断虹落屏山，斜雁着行安”用自然景象比喻筝声：断虹落在山间，斜飞的雁群排列成行，形容筝声如彩虹般绚丽，又如雁阵般整齐有序。这里通过视觉形象让读者感受到音乐的层次感和节奏感。
中间四句具体描写演奏场景：“钉铃双呎木”指筝上固定琴弦的码子（琴码），像小铃铛一样排列；“错落千株拌”形容拨弦时手指的动作，如同在树林中穿梭。“愁龙啼玉海”用龙的哀鸣比喻低沉的筝声，仿佛在玉制的海面上回荡；“夜燕语雕阑”则用夜晚燕子的呢喃比喻高音的清亮，与雕花栏杆相映成趣。这些比喻将抽象的乐声转化为可感的画面。
最后两句“只应桓叔夏，重起为君弹”用典故收尾：桓伊（字叔夏）是东晋著名音乐家，这里说只有这样的高人才能为知音者重新演奏。既表达了对演奏者的赞美，也暗含知音难觅的感慨。
全诗通过“断虹”“斜雁”“愁龙”“夜燕”等意象群，将听觉艺术转化为视觉盛宴，同时用“玉海”“雕阑”等华美物象衬托音乐的高雅。最妙的是结尾用典不露痕迹，既点明音乐的超凡脱俗，又留下余韵——好的艺术需要懂它的人欣赏。
杨维桢
杨维桢（1296—1370）元末明初著名诗人、文学家、书画家和戏曲家。字廉夫，号铁崖、铁笛道人，又号铁心道人、铁冠道人、铁龙道人、梅花道人等，晚年自号老铁、抱遗老人、东维子，会稽（浙江诸暨）枫桥全堂人。与陆居仁、钱惟善合称为“元末三高士”。杨维祯的诗，最富特色的是他的古乐府诗，既婉丽动人，又雄迈自然，史称“铁崖体”，极为历代文人所推崇。有称其为“一代诗宗”、“标新领异”的，也有誉其“以横绝一世之才，乘其弊而力矫之”的，当代学者杨镰更称其为“元末江南诗坛泰斗”。有《东维子文集》、《铁崖先生古乐府》行世。