梦芙蓉 题王太守戴笠图①
看谁持玉杖，是匡庐旧日，主人无恙。
峡泉三叠，琴调破云浪。
浩歌声自放。
天风吹做凄荡。
不尽吟情，有吴烟几点，摇曳白波上。
戴笠寻诗有样。
瘦损何妨，呼吸通天响。
牯牛平望，夷语乱樵唱。
洗空山水瘴。
飞流溅瀑千丈。
更莫闲游，祇凭阑把酒，一醉吐空旷。
峡泉三叠，琴调破云浪。
浩歌声自放。
天风吹做凄荡。
不尽吟情，有吴烟几点，摇曳白波上。
戴笠寻诗有样。
瘦损何妨，呼吸通天响。
牯牛平望，夷语乱樵唱。
洗空山水瘴。
飞流溅瀑千丈。
更莫闲游，祇凭阑把酒，一醉吐空旷。
现代解析
这首词描绘了一幅生动的山水隐逸图，充满了自由洒脱的江湖气息。
上片以"玉杖"开篇，用三个镜头勾勒出隐士形象：先是一位手持玉杖的庐山旧主，接着是峡谷飞瀑如琴声破云，最后是隐士在云雾缭绕的江波上放声高歌。这些画面组合起来，就像电影蒙太奇，展现出一个超然物外的世外高人形象。特别是"天风吹做凄荡"这句，把歌声与自然风声融为一体，很有感染力。
下片转入现实场景。词人戴着斗笠寻诗，虽然身形消瘦，但中气十足，呼吸声都能震动天地。站在牯牛山上，听到少数民族的方言与樵夫的歌声交织。最精彩的是"洗空山水瘴"到"飞流溅瀑千丈"的转折，把瀑布比作能洗净世间污浊的神奇力量。最后以醉饮作结，说要借酒吐尽胸中郁结，达到天人合一的境界。
全词最打动人的是两种气质的融合：既有"琴调破云浪"的文人雅趣，又有"夷语乱樵唱"的民间烟火气；既有"呼吸通天响"的豪迈，又有"摇曳白波上"的婉约。这种刚柔并济的笔法，把中国传统文人既向往隐逸又不舍尘世的矛盾心理，表现得淋漓尽致。