【双调】寿阳曲 梅影
年代：元代
《【双调】寿阳曲 梅影》原文
香多处，情万缕，织春愁一方柔玉。寄多才怕不知心内苦，带胭脂泪痕将去。春情
心疼事，肠断词，背秋千泪痕红渍。剔春纤碎榴花瓣儿，就窗纱砌成愁字。
昨宵是，你自说，许是咱这般时节。到西厢等的人静也，又不成再推明夜。
闲情绪，深院宇，正东风满帘飞絮。怕梨花不禁三月雨，是谁教燕衔春去？醉姬
绯霞佩，金缕衣，枕东风美人深醉。便休将玉箫花下吹，怕惊回海棠春睡。柳腰
连环玉，一搦酥，舞春风柳丝相妒。沈东阳带红香双抱住，怕随着彩云飞去。
《【双调】寿阳曲 梅影》现代解析
这首曲子像一组唯美的爱情小品，用细腻的笔触描绘了少女的相思与春愁。
开篇以"梅影"起兴，水中梅枝与未落的雪花相映，像镜中忽明忽暗的玉痕，暗示着朦胧的情愫。"梨云梦残"四字特别动人，把少女因思念消瘦的身影，与黄昏窗前的月光交织在一起，营造出清冷忧郁的氛围。
中间几段通过手帕、泪痕、榴花等日常物件，展现少女的深情。她将胭脂泪痕留在手帕上寄给心上人，把碎花瓣在窗纱上排成"愁"字，这些细节比直白的告白更有感染力。特别是"背秋千泪痕红渍"的描写，让人仿佛看见她独自在秋千架后抹眼泪的画面。
"昨宵是"这段写得很有戏剧性，少女埋怨情人的失约，从"等的人静也"到"再推明夜"，把等待的焦灼和失望写得活灵活现。后文用"飞絮""梨花雨"等春日意象，暗示爱情像春天一样易逝，带着淡淡的忧伤。
最后两段笔锋一转，用醉美人的形象写出爱情的甜蜜。"海棠春睡"的典故用得巧妙，既写美人醉态，又暗含珍惜当下之意。结尾处"柳腰""红香"的描写香艳却不俗气，尤其是"怕随着彩云飞去"这句，把爱人相拥时生怕幸福溜走的心情写得十分传神。
全篇就像一组流动的画卷，将少女的娇羞、忧愁、期盼、甜蜜都融化在春天的景物里。最妙的是每段结尾都带着"怕"字——怕情人不懂心苦，怕梨花经不起风雨，怕惊了海棠春梦，怕彩云般的美好转瞬即逝，这种患得患失的心情，正是热恋中最真实的写照。
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《【双调】寿阳曲 梅影》中梅影,春愁,泪痕,黄昏,明月,徐再思是什么意思？
徐再思
徐再思引(1320年前后在世)，元代散曲作家。字德可，曾任嘉兴路吏。因喜食甘饴，故号甜斋。浙江嘉兴人。生卒年不详，与贯云石为同时代人，今存所作散曲小令约100首。作品与当时自号酸斋的贯云石齐名，称为“酸甜乐府”。后人任讷又将二人散曲合为一编，世称《酸甜乐府》，收有他的小令103首。