题画梅
疏烟小晕生瑶岛，仙鉴星明试妆早。
云母围风晓未寒，玉龙嘶天春不老。
忆昔相逢萼绿君，别来珠佩留苍云。
素鸾惊舞月破碎，琼台歌断音纷纷。
灵㕙解点玄霜汁，粉靥冰花照人湿。
返魂竟失箧中香，翠羽悲啼声转急。
纷吾欲下巫阳招，楚骚遗恨湘川遥。
书凭凤女双飞翼，泪掩鲛妃一尺绡。
云母围风晓未寒，玉龙嘶天春不老。
忆昔相逢萼绿君，别来珠佩留苍云。
素鸾惊舞月破碎，琼台歌断音纷纷。
灵㕙解点玄霜汁，粉靥冰花照人湿。
返魂竟失箧中香，翠羽悲啼声转急。
纷吾欲下巫阳招，楚骚遗恨湘川遥。
书凭凤女双飞翼，泪掩鲛妃一尺绡。
现代解析
这首《题画梅》是一首充满仙气和浪漫色彩的咏梅诗，诗人用丰富的想象力和唯美的意象，将画中的梅花描绘得如同仙境中的精灵。
诗歌开篇就营造了一个梦幻般的场景：淡淡的烟雾中，梅花在仙岛上若隐若现，像一位早起梳妆的仙女。这里用"瑶岛"、"仙鉴"等词，把梅花比作天上的仙子，赋予了它超凡脱俗的气质。
中间部分诗人回忆起与"萼绿君"（梅花的拟人化称呼）的相遇，用"珠佩留苍云"、"素鸾惊舞"等意象，描绘出梅花凋零时如仙子离去般凄美的画面。"琼台歌断"暗示美好的事物总是短暂易逝，带着淡淡的哀愁。
最后一段情感更加深沉，诗人想要召唤梅花的精魂回来，却只能通过"凤女双飞翼"（书信）和"鲛妃一尺绡"（泪巾）来表达思念。这里化用了湘妃泣泪成珠的典故，将梅花凋谢的遗憾比作屈原在《离骚》中表达的怅惘。
全诗最动人的地方在于：
1. 把静态的画中梅花写活了，赋予它仙子的灵动气质
2. 通过"忆昔相逢"到"泪掩鲛妃"的情感变化，写出对美好事物易逝的感伤
3. 大量使用"云母"、"玉龙"、"素鸾"等晶莹剔透的意象，营造出冰雪般纯净的意境
诗人没有直接描写梅花的外形，而是通过仙境的想象和情感的流动，让读者感受到梅花高洁孤傲的灵魂。这种将物象人格化、情感化的写法，正是中国古典诗词最迷人的特色之一。