吴槎客明经以手画山水见赠作诗志谢近闻有亡姬之戚并为解之
槎客先生七十七，老手能握两枝笔。
诗曾索写屏幛新，画忽摹成林壑密。
早年工诗晚工画，画意都从诗意出。
连宵风雪寒打窗，坐使坐光满蓬室。
我闻善画山水享大年，息心求理心恬然。
凭空泼墨鼓元气，何待采药夸神仙。
神仙眷属金闺籍，近事传闻剧怜惜。
小红飞作马塍花，凄绝吹箫姜白石。
老眼西风泪不收，深深埋玉银湾头。
拜经忆昔同看月，索句何人共倚楼。
我与先生无一面，仰之如鲁灵光殿。
海天尚有沧桑变，何况昙花霎时现。
从此不画双蛾画东绢，自对万幅烟鬟老忘倦。
诗曾索写屏幛新，画忽摹成林壑密。
早年工诗晚工画，画意都从诗意出。
连宵风雪寒打窗，坐使坐光满蓬室。
我闻善画山水享大年，息心求理心恬然。
凭空泼墨鼓元气，何待采药夸神仙。
神仙眷属金闺籍，近事传闻剧怜惜。
小红飞作马塍花，凄绝吹箫姜白石。
老眼西风泪不收，深深埋玉银湾头。
拜经忆昔同看月，索句何人共倚楼。
我与先生无一面，仰之如鲁灵光殿。
海天尚有沧桑变，何况昙花霎时现。
从此不画双蛾画东绢，自对万幅烟鬟老忘倦。
现代解析
这首诗是清代文人袁枚写给朋友吴槎客的答谢诗，同时安慰对方痛失爱妾的悲伤。全诗用平实如话的语言传递深厚情谊，我们可以分三部分理解：
第一部分：赞叹老友才华（前8句）
诗人开篇用"七十七岁还能双手作画"的细节，生动展现吴槎客老当益壮的形象。通过"诗画双绝"的描写（早年写诗晚年作画，画里藏着诗意），勾勒出一位艺术修养全面的老者形象。风雪夜作画的场景尤其传神——窗外寒风呼啸，画室里却墨光满室，仿佛能看到白发老人专注创作的身影。
第二部分：劝慰逝者之痛（中间8句）
听闻朋友失去爱妾（"小红"指代亡姬），诗人用两个典故婉转安慰：先说山水画家往往长寿（暗劝节哀保重），又以"姜白石吹箫"的凄美典故理解对方的哀思。最动人的是"老眼西风泪不收"这句，既尊重悲痛，又用"银湾埋玉"的意象将死亡美化成永恒珍藏。
第三部分：超越生死的友谊（最后8句）
尽管素未谋面，诗人将对方比作"鲁灵光殿"（汉代著名宫殿，喻指德高望重），这种神交之谊比海天更恒久。结尾"从此只画山水不画眉"的承诺尤为感人——劝老友把思念转化为艺术创作，在烟云万幅的山水画中疗愈心灵。全诗在"老忘倦"的洒脱中收尾，传递出艺术对抗时间与死亡的力量。
这首诗的魅力在于：
1. 用"双手作画""风雪夜"等生活化场景让古代文人形象鲜活可感
2. 哀而不伤的安慰方式：不否定痛苦，而是将其升华为艺术
3. "素未谋面却神交已久"的知己情，展现了超越世俗的文人风骨
4. 最后点明艺术创作才是永恒的寄托，给人以温暖希望