夏太常竹为琴川钱允言题
坡翁作古人，老可已陈迹。谁言古今人，才能不相及。
伟哉太常人中英，笔端造化何其精。传得声名满天下，世人翻视文苏轻。
琴川隐君天下士，读尽诗书不求仕。高节清风似此君，太常写赠非无意。
家藏此君三十年，隐君虽休子能传。传来亦有父风节，携此索我题诗篇。
袁丹阳，王子猷，为爱此君名声流。君家父子德与此君侔，我为作诗传千秋。
现代解析
这首诗讲的是两代人对竹子的热爱和传承，以及其中蕴含的高尚品格。我们可以分成几个部分来理解：
1. 开篇对比：诗人先说苏东坡和文同（老可）这些画竹名家已经成为历史，但马上反驳"今人不如古人"的说法，引出当代画竹高手夏太常（夏昶）。
2. 赞美画家：用"人中英"形容夏太常，说他画竹技艺高超（"笔端造化精"），名气很大，甚至让文同、苏轼都显得逊色了。这里用夸张手法突出夏太常的艺术成就。
3. 画作由来：解释这幅竹画的来历——是夏太常特意画给隐士钱允言的。钱允言是个饱读诗书却不愿做官的清高之士，就像竹子一样有气节，所以这幅画别有深意。
4. 传承故事：这幅画在钱家珍藏三十年，现在由钱允言的儿子继承。儿子不仅继承了画，也继承了父亲的品格，还特意请诗人题诗留念。
5. 用典升华：最后用袁丹阳（爱竹隐士）和王徽之（"不可一日无竹"的名士）的典故，把钱家父子比作品格如竹的君子，希望这首诗能让他们的美德流传千古。
全诗通过一幅竹画，串联起艺术传承（夏太常的画技）、品格传承（钱家父子的气节）和文化传承（诗人的题诗），把竹子"虚心有节"的象征意义融入其中。语言朴实但情感真挚，让读者感受到艺术和美德跨越时空的生命力。