摸鱼儿十五首 其一
洒秋风泪痕几许，酿成酸楚如此。
哀猿啼到三声后，不管征人欲死。
吾与尔，分万斛，闲愁歌泣将焉止。
青春去矣，问何者销忧，只应无语，相对夕阳里。
情一往，滟滟溶溶难比，恰似一江春水。
无端风雨豪端出，哀怨声盈天地。
知音几，个我辈，伤心不但钟情耳。
呜呜谁倚，当付与双姑，玉箫相和，低唱过彭蠡。
哀猿啼到三声后，不管征人欲死。
吾与尔，分万斛，闲愁歌泣将焉止。
青春去矣，问何者销忧，只应无语，相对夕阳里。
情一往，滟滟溶溶难比，恰似一江春水。
无端风雨豪端出，哀怨声盈天地。
知音几，个我辈，伤心不但钟情耳。
呜呜谁倚，当付与双姑，玉箫相和，低唱过彭蠡。
现代解析
这首《摸鱼儿》以浓烈的愁绪贯穿全篇，用生动的比喻和画面感传递出深沉的哀伤。
上阕开篇就用"秋风泪痕"将无形的愁绪具象化——秋风混合着泪水，酿出酸楚的滋味。接着用"哀猿啼声"这个经典意象，形容悲伤深入骨髓，连路过的猿猴哀鸣都让人痛不欲生。诗人与愁绪对话："我们分擔这万斛忧愁吧"，但青春已逝，面对夕阳，沉默成了唯一的语言。
下阕将愁绪比作"一江春水"，用"滟滟溶溶"描绘愁思的绵长不绝。突如其来的风雨象征内心翻涌的哀怨，这种悲伤不仅为情所困，更包含对知音难觅、抱负难伸的慨叹。结尾处想象将心事托付给吹箫的仙女，让箫声伴着愁思飘过鄱阳湖，在空灵中化解沉重。
全词最动人的是层层递进的愁绪表达：从具象的泪与风，到抽象的春水比喻；从个人的伤感，扩展到天地间的共鸣。最后以音乐作结，给浓得化不开的愁绪留下回味的空间。这种将沉重情感转化为诗意画面的能力，正是古典诗词的魅力所在。
蒋士铨
蒋士铨（1725—1784）清代戏曲家，文学家。字心馀、苕生，号藏园，又号清容居士，晚号定甫。铅山（今属江西）人。乾隆二十二年进士，官翰林院编修。乾隆二十九年辞官后主持蕺山、崇文、安定三书院讲席。精通戏曲，工诗古文，与袁枚、赵翼合称江右三大家。士铨所著《忠雅堂诗集》存诗二千五百六十九首，存于稿本的未刊诗达数千首，其戏曲创作存《红雪楼九种曲》等四十九种。