醉翁操二首 其一
净净，泉鸣，君听。此何声，山应。跏趺坐兮琴初停，斯音非浊非清。
三桧青。树下杳冥冥，深涧万古流不盈。
不言而信，无为而成。盘陀石上，此际吾心正平。兰与蕙兮芳馨，纷绿叶兮长生。
高人焉用名。岩花传其情，法曲集其灵，谁其画者王叔明。
现代解析
这首《醉翁操》像一幅水墨画，用简单的声音和景物，传递出超脱世俗的宁静心境。我们可以分几个层次来理解：
1. 声音的开场
开头用泉水声引出意境——"净净"是水流声，"君听"邀请读者一起聆听。山间的回声（"山应"）让自然的声音有了对话感，像天地在打招呼。
2. 禅意的画面
诗人盘腿坐在石头上（"跏趺坐"），琴声刚停。这时听到的声音很特别——既不算浑浊也不算清澈（"非浊非清"），像是一种超越世俗评判的天籁。三棵青翠的桧树、幽暗的树荫、永远流不满的深涧，这些景物都在表达"永恒"的意味。
3. 道家哲学
"不言而信，无为而成"是核心思想——不用刻意表达就能被信任，不强行干预反而能成功。石头上的诗人感到内心平静（"吾心正平"），兰草和蕙草自然散发香气，绿叶自由生长，暗喻人应该像植物一样顺应本性。
4. 隐士情怀
最后提到"高人焉用名"，真正的隐士不需要名声。岩壁上的野花传递情感，自然的旋律（"法曲"）汇聚灵气，而画家王叔明（可能指元代画家王蒙）用画笔记录这种意境，说明这种美需要懂的人来呈现。
全诗魅力在于用极简的文字构建了一个"慢世界"：没有功利、没有嘈杂，只有水流、树影、石头和坦然的心。诗人坐在山间，听出了大自然最本真的语言，这种语言不需要翻译，只需要静下心来感受。