溪上行
去年溪上桃花枝，花底春人白袷衣。
宿鬟不梳弄芳草，拾得残红引蝶飞。
今年溪上空烟草，春人颜色秋同老。
旧桃无叶蝶已归，留住啼鹃歌懊恼。
桃花无情春不留，溪流来照春人愁。
溪流声里闻低笑，隔岸谁家千尺楼？
楼中秋女娇如玉，帘卷秋山画眉绿。
山痕自秋眉自春，那识秋风愁别人？
商量花到明春放，一桨溪头采白蘋。
宿鬟不梳弄芳草，拾得残红引蝶飞。
今年溪上空烟草，春人颜色秋同老。
旧桃无叶蝶已归，留住啼鹃歌懊恼。
桃花无情春不留，溪流来照春人愁。
溪流声里闻低笑，隔岸谁家千尺楼？
楼中秋女娇如玉，帘卷秋山画眉绿。
山痕自秋眉自春，那识秋风愁别人？
商量花到明春放，一桨溪头采白蘋。
现代解析
这首《溪上行》通过对比去年和今年的溪边景象，巧妙地表达了时光流逝、物是人非的伤感，同时暗含对人生无常的思考。全诗语言清新自然，画面感极强，读来如临其境。
1. 去年与今年的对比：美好与凋零
- 去年：桃花盛开，春人（可能是诗人或他眼中的女子）穿着白衣在花下嬉戏，不梳头发只顾玩草，拾起落花引蝴蝶飞舞。画面明媚欢快，充满生机。
- 今年：溪边只剩荒烟野草，春人容颜衰老如秋，桃树枯败无叶，蝴蝶飞走，只剩杜鹃哀鸣。景象萧条凄凉，与去年形成强烈反差。
2. 核心情感：留不住的春天与青春
诗人借桃花和溪水表达无奈：桃花不会为谁停留，春天终将逝去；溪水倒映着春人的愁容，流水声中仿佛还能听到去年的笑声，但现实已物是人非。这种对美好事物转瞬即逝的感慨，是古今共通的体验。
3. 旁观者的反差：愁者自愁，乐者自乐
隔岸高楼里的秋女（可能指富贵人家的女子）正对镜画眉，她的眉如春山般秀美，却不知秋风正为别人带去忧愁。这一对比凸显了人世间的悲欢并不相通，有人伤春，有人却浑然不觉。
4. 结尾的微妙希望
最后两句突然跳转：商量着明年春天再让花开，划船去采白蘋（一种水草）。在深深的惆怅中透出一丝对未来的期待，让全诗情感层次更加丰富。
这首诗的魅力在于：
- 用简单的自然意象（桃花、溪水、蝴蝶）承载深刻的人生感悟
- 通过鲜明对比让读者直观感受时间的力量
- 既有个人情感的细腻表达，又有对世间百态的观察
- 哀而不伤，在叹息中仍保留希望
就像我们翻看去年今日的欢乐照片，再对比眼前的冷清，那种怅然若失的感觉被这首诗精准捕捉。它提醒我们珍惜当下，因为"桃花无情春不留"，但也不必彻底绝望——毕竟还可以"商量花到明春放"。
姚燮
姚燮（1805—1864）晚清文学家、画家。字梅伯，号复庄，又号大梅山民、上湖生、某伯、大某山民、复翁、复道人、野桥、东海生等，浙江镇海（今宁波北仑）人。道光举人，以著作教授终身。治学广涉经史、地理、释道、戏曲、小说。工诗画，尤善人物、梅花。著有《今乐考证》、《大梅山馆集》、《疏影楼词》。