题画梅三章 其三

昨宵梦落大庾岭,星辰不高万籁静。
美人剪碎蝴蝶衣,散为玉云照千顷。
晓来天影如碧绡,奇采尚在空中摇。
神有所注恐其逝,急拓长笺扫窗翳。
一枝两枝脱笔生,六七枝成更凝睇。
恐有灵姿媚煞人,叹尔胡天复胡帝。
回笔故作倔强枝,千丈而落有石势。
千牛力挽不得转,又恐旁人厌粗厉。
吁嗟乎,柔茹刚吐吾两难,间以一箭湘江兰。
莫怜娟好如女鬟,劲弓百石兼能弯。
画成弃取听人意,置酒且看门外山,山中之云何其閒。

现代解析

这首诗描绘了一个画家在梦中见到梅花美景后,迫不及待起床作画的生动过程。全诗充满艺术创作的激情与矛盾心理,我们可以分三部分来理解:

第一部分(前六句)是梦境与现实交织的美景:
诗人梦见大庾岭的静夜,星辰低垂万籁俱寂。美人(比喻梅花)像剪碎的蝴蝶翅膀般轻盈,化作白玉般的云霞照亮千里。醒来后天色如碧绿薄纱,梦中那奇幻光彩仿佛还在眼前摇曳。这里用"蝴蝶衣""玉云"等比喻,把梅花的神韵写得既空灵又璀璨。

第二部分(中间十二句)是创作时的心理挣扎:
画家生怕灵感消逝,急忙铺纸作画。起初几枝梅花自然流淌笔端,但画到六七枝时开始犹豫——既怕画得太柔美显得媚俗("媚煞人"那种令人窒息的美丽),又担心画得太刚硬遭人嫌弃。于是故意画出倔强如石的枝干,连千头牛都拉不转的力度,这种创作中的矛盾心理特别真实。

第三部分(最后七句)是艺术态度的宣言:
诗人感叹柔美与刚劲难以兼顾,便加入湘江兰草调和。提醒人们不要只爱柔美如女子发鬟的作品,真正的艺术应该像百石强弓般柔中带刚。最后洒脱表示画作好坏任人评说,自己只管饮酒看山,欣赏山中闲云——这种超然态度,正是艺术家的真性情。

全诗妙在把创作过程写成惊心动魄的"战斗":与灵感赛跑、与技法角力、与世俗审美对抗。那些"急拓""恐有""回笔"等动作描写,让读者仿佛亲眼看见画家颤抖的笔尖。最后用门外闲云作结,刚柔并济的艺术观与淡泊名利的胸襟跃然纸上。

姚燮

姚燮(1805—1864)晚清文学家、画家。字梅伯,号复庄,又号大梅山民、上湖生、某伯、大某山民、复翁、复道人、野桥、东海生等,浙江镇海(今宁波北仑)人。道光举人,以著作教授终身。治学广涉经史、地理、释道、戏曲、小说。工诗画,尤善人物、梅花。著有《今乐考证》、《大梅山馆集》、《疏影楼词》。