水乐洞
俗耳无钧天，繁响怨荒雨。
谁邀兰浦槎，梦寻月中杵。
发翠彫石莎，瓷青碾花乳。
吸纳灵阊霞，结为玉冰贮。
秋气得至渟，初籁泄成缕。
触我玲珑心，已通上界语。
和薰妫帝琴，节之大吕虡。
岂有官私疑，而同竞蛙部。
元声夺梵钟，佛想闇然沮。
一红崖背花，娟裳欲升举。
郡王无留园，相业亦黄土。
坐感萋磴烟，冥冥湿终古。
应有瑶魄寒，静夜撷松麈。
来听吾歌清，和以猿啸苦。
谁邀兰浦槎，梦寻月中杵。
发翠彫石莎，瓷青碾花乳。
吸纳灵阊霞，结为玉冰贮。
秋气得至渟，初籁泄成缕。
触我玲珑心，已通上界语。
和薰妫帝琴，节之大吕虡。
岂有官私疑，而同竞蛙部。
元声夺梵钟，佛想闇然沮。
一红崖背花，娟裳欲升举。
郡王无留园，相业亦黄土。
坐感萋磴烟，冥冥湿终古。
应有瑶魄寒，静夜撷松麈。
来听吾歌清，和以猿啸苦。
现代解析
这首诗描绘了一个远离尘嚣、充满自然灵性的山洞景观，通过声音与景色的交融，传递出超脱世俗的意境。
全诗可分为三个部分：
1. 开篇（前六句）用对比手法写洞中天籁：俗世耳朵听不到仙乐，只能听见烦人的雨声。而这里却有月光下捣药声般的仙音，青苔石缝间流淌着如瓷釉般清澈的泉水，仿佛吸收了天地灵气凝结成玉。
2. 中间（"秋气得至渟"至"佛想闇然沮"）集中描写声音哲学：秋风送来纯净的声音，触动心灵直达天界。这里自然的音律比宫廷雅乐更纯粹，胜过佛寺钟声，让人忘却世俗纷争。
3. 结尾（"一红崖背花"至结尾）转入历史沉思：山花依然娇艳，但昔日权贵的园林已化作黄土。诗人独坐青苔石阶，想象月夜采集松针的隐士，最终以清歌与猿鸣相和的画面收束，留下悠远余韵。
艺术特色：
- 通感手法：把水声比作"月中杵""帝琴"，将视觉的青色与听觉融合
- 历史纵深：通过"郡王园""相业黄土"的对比，突出自然永恒
- 双重意境：既写实景又营造仙境，最后"猿啸苦"的收尾带来情感升华
核心思想：通过水乐洞的天然音画，展现超越尘世名利的精神追求，表达对永恒自然美的向往。
姚燮
姚燮（1805—1864）晚清文学家、画家。字梅伯，号复庄，又号大梅山民、上湖生、某伯、大某山民、复翁、复道人、野桥、东海生等，浙江镇海（今宁波北仑）人。道光举人，以著作教授终身。治学广涉经史、地理、释道、戏曲、小说。工诗画，尤善人物、梅花。著有《今乐考证》、《大梅山馆集》、《疏影楼词》。