现代解析
这首诗描绘了一幅江南水乡的宁静画卷，通过细腻的观察和生动的意象，传递出诗人对自然美景的喜爱和淡淡的漂泊愁绪。
前四句写江边景色：柴门边的杨柳随风轻摆，风中飘来十里荷花的清香。远望山影朦胧，却看不清树木的轮廓；水面反射着天光，波光粼粼仿佛与天空相接。这里用"切"字巧妙表现出水天交融的视觉效果，就像用剪刀裁开又缝合般浑然一体。
五六句转向动态描写：红胸脯的燕子轻盈掠过，渔民撑着青竹筏缓缓驶出。一"侧侧"一"迢迢"，既写出燕子斜飞的姿态，又暗示渔舟渐行渐远的空间感，让画面顿时生动起来。
最后两句流露心事：世人常为漂泊江湖而忧愁，但诗人却说忘不了苕溪、霅溪的烟波美景。看似矛盾，实则透露出他虽身处漂泊，却仍被自然之美治愈的心境。这种"以乐景写哀情"的手法，让愁绪显得更加含蓄深沉。
全诗就像用文字拍摄的纪录片镜头：从近处的杨柳柴门，到中景的山水光影，再到飞燕渔舟的动感捕捉，最后定格在烟波浩渺的江湖远眺。诗人将漂泊的孤独感溶解在美景中，让读者既看到江南水乡的灵秀，也感受到文人墨客那份寄情山水的洒脱。
姚燮
姚燮（1805—1864）晚清文学家、画家。字梅伯，号复庄，又号大梅山民、上湖生、某伯、大某山民、复翁、复道人、野桥、东海生等，浙江镇海（今宁波北仑）人。道光举人，以著作教授终身。治学广涉经史、地理、释道、戏曲、小说。工诗画，尤善人物、梅花。著有《今乐考证》、《大梅山馆集》、《疏影楼词》。