魂兮归来——读《自拟招挽歌 其二》有感

那日午后，阳光透过窗棂洒在泛黄的诗页上，我遇见了赵孟熺的《自拟招挽歌 其二》。起初只是为完成作业而读，渐渐地，却仿佛听见了穿越六百年的叹息。

“宋玉作招魂，哀伤为其师。渊明拟挽歌，贤达惟自悲。”开篇四句便勾勒出一条绵延千年的文化脉络。我查阅资料才知道，招魂与挽歌原是两种不同的诗歌传统——招魂呼唤逝者归来，挽歌送别亡者远行。屈原弟子宋玉为恩师作《招魂》，是希望老师的魂魄不要远去；陶渊明为自己写《拟挽歌》，则是看透生死的豁达。赵孟熺将这两种传统融汇一炉，这种文化传承的自觉让我震撼。

最触动我的是“今我慕先哲，豫歌露朝晞”这句。诗人明明活着，却提前为自己创作挽歌，这种直面死亡的勇气，是我们这个时代很少见的。我们总以为死亡很遥远，甚至避而不谈，可赵孟熺却说：“不必待长夜，假铎乐吾尸。”他不要等到长夜漫漫才让亲友悲伤，宁愿生前就听到挽歌，甚至还开玩笑说这样能“乐吾尸”。这种豁达，让我想起庄子鼓盆而歌的故事，生死之间，原来可以如此从容。

语文老师说，赵孟熺是元末明初的文人，生活在乱世。我想，也许正是动荡的时代，让人对生命有更深的感悟。诗中“幽幽石山室，有日入居之”的句子，既是对墓室的描写，又何尝不是对永恒归宿的平静接纳？这种面对死亡的坦然态度，值得我们这些被焦虑裹挟的现代人学习。

读这首诗时，我不禁联想到自己。去年外婆去世，那是我第一次近距离接触死亡。大人们忙着料理后事，孩子们被要求待在房间里。我听到哀乐阵阵，却不懂那旋律的含义。如今读了赵孟熺的诗，忽然明白——挽歌不是给逝者的，而是给生者的安慰。就像诗中所说：“亲旧倘有情，及在挽以诗。”挽歌是生者情感的寄托，是跨越生死的对话。

这首诗还让我思考生命的价值。赵孟熺追溯宋玉、陶渊明、陆游和秦观的传统，表明他要与先贤为伍。这不是骄傲，而是一种文化自信和生命定位。作为中学生，我们也在寻找自己的位置。也许我们成不了千古流芳的诗人，但可以在自己的生命中留下有意义的痕迹。

放学后，我特意去听了传统的挽歌。哀婉的旋律中，我仿佛听到了一种奇特的力量——不是绝望的哭泣，而是对生命的礼赞。这让我明白，中国文化中的死亡观不是恐惧而是接纳，不是终结而是转化。就像诗中的“露朝晞”，晨露虽易干，但第二天又会出现，生命就在这样的循环中永恒。

那个下午，我与一首古诗相遇，与一个古老的灵魂对话。赵孟熺不会想到，六百年后有个中学生被他的诗深深触动。这就是文化的魅力吧——跨越时空，连接心灵。我合上书页，窗外的阳光依然明亮，但我对生命的理解，已经不同了。

死生亦大矣，岂不痛哉。但痛过之后，是更深的珍惜。这也许就是赵孟熺想要告诉我们的——知死，方知生。

--- 老师评语： 作者从个人阅读体验出发，逐步深入到文化传统的梳理和生命意义的思考，结构自然流畅。对诗歌的理解准确深刻，能结合自身经历产生共鸣，体现了良好的文学感悟力。文章将古典诗歌与现代生活相联系，古今对话中见思考深度。语言优美富有诗意，符合中学语文规范。若能更具体地分析诗歌的艺术特色和修辞手法，文章会更丰满。总体是一篇优秀的读诗随笔。