浩叹

后夔不复起,希声委涂泥。
中间有作者,抱独无由知。
靡靡世所好,师延乃出奇。
子野琴何在,何不撞头为。
清商与浊徵,正声犹曰宜。
沐猴而冠佩,流传亦至斯。
始知玉石故杂糅,不可矫矫求异时。
作诗但令老妪识,典诰大语勿相师。

现代解析

这首诗以音乐为引子,道出了对时代审美变迁的无奈和坚守本真的可贵。

开篇用"后夔"(传说中舜帝的乐官)的典故,说真正的雅乐已经消失,沦落在泥土里无人问津。中间虽有坚持正道的创作者,却因曲高和寡而不被理解。人们现在喜欢的是"靡靡之音"(软绵绵的流行曲调),就像商朝乐师师延为纣王创作的艳曲那样猎奇。

接着用"子野"(春秋琴师师旷)的典故反问:真正的琴艺何在?还不如撞头算了!现在人们连清雅和浊俗的音律都分不清,把低俗当高雅,就像猴子戴冠装人样(沐猴而冠),低劣的品味竟能流传至今。

最后诗人悟出:美玉和石头本就混在一起,不必强求回到过去。写诗只要让普通老妇人听懂就好,不必刻意模仿古书的深奥言辞。这其实是反话——诗人真正想说的是:在这个审美混乱的时代,与其迎合流俗,不如保持本真,创作朴实而有深度的作品。

全诗用音乐比喻文艺创作,讽刺了当时社会追逐浮华、不辨真美的风气,表达了在浊世中坚守艺术本真的态度。就像现在有人感叹"经典无人听,神曲满街放",古今的困境竟是如此相似。