墨歌
年代：宋代
《墨歌》原文
霜风著子涵玉膏，烈手崇朝剖融结。
别令刳木环清泉，翠缸纸羃笼轻烟。
霏霏玄雾扫难聚，断犀烹炼凝蛟涎。
和成万杵捣圭璧，良工欲售常自惜。
绝怜剡水多夭藤，又虑端溪欠奇石。
久知此艺人罕精，作者未必识者明。
九华山下祝公子，颇以胶法成其名。
相逢但问诗有几，以诗换墨两自喜。
酴醾园馆已谢春，杨柳池塘正藏水。
薰风拂拂吹砚波，呼儿教作病手磨。
须臾满砚片云黑，无诗可写如君何。
《墨歌》现代解析
这首诗《墨歌》描绘了制墨的过程，同时融入了诗人对艺术、人生和友情的感悟。我们可以从以下几个方面来理解：
1. 制墨的艺术
诗的开头用生动的比喻描写制墨的原料——老桐树（桐油是制墨的重要材料），说它像铁一样坚硬，树枝在月光下伸展。接着详细描述了制墨的工序：熬制桐油、过滤杂质、反复捶打成型。诗人用"万杵捣圭璧"（千万次捶打像雕琢玉器一样）来形容制墨的精细，说明好墨需要匠人倾注大量心血。
2. 艺术家的矛盾
诗中提到匠人"良工欲售常自惜"，即使制出好墨也舍不得卖，反映了艺术家对作品的珍视。随后用"剡水夭藤"（浙江剡溪的藤纸）和"端溪奇石"（广东端砚的砚石）作对比，暗示完美的艺术创作需要天时地利人和，现实中往往难以兼备。
3. 知音难觅
"作者未必识者明"道出了艺术界的普遍困境——创作者和欣赏者之间常存在隔阂。但后文提到的祝公子（制墨名家）却是例外，他因为懂得"胶法"（制墨的胶配技术）而闻名，暗示真正的艺术需要技术支撑。
4. 以诗换墨的雅趣
诗人与祝公子相逢时"以诗换墨"，用诗歌交换墨锭，展现了文人间的风雅交往。"酴醾谢春""杨柳藏水"的景物描写，烘托出他们超脱功利的艺术交流氛围。
5. 创作的困境
结尾处诗人磨好墨却"无诗可写"，形成幽默反差。黑如片云的墨汁与空白纸张的对比，既表现了创作灵感枯竭的苦恼，又暗含对艺术创作"准备充分却难以下笔"的思考。
全诗把制墨这种手工劳动升华为艺术创作，通过具体的制作过程探讨了更广泛的艺术规律：好作品需要技艺与灵感的结合，更需要知音的理解。诗中生活场景与哲理思考自然融合，让读者在了解传统工艺的同时，也能感受到艺术创作的魅力与困境。
《墨歌》表达了什么情感？
《墨歌》写作背景是什么？
《墨歌》中墨歌,空山,老桐,英枝,夜撑月,霜风,玉膏,烈手,崇朝,刳木,清泉,翠缸,纸羃,玄雾,断犀,蛟涎,万杵,圭璧,良工,剡水,夭藤,端溪,九华山,祝公子,胶法,酴醾,杨柳,薰风,砚波,病手,片云,无诗,赵汝绩是什么意思？
赵汝绩
赵汝绩，字庶可，号山台，浚仪（今河南开封）人，寓会稽。太宗八世孙（《宋史·宗室世系》一九）。与戴复古多唱和（《石屏诗集》卷二《题赵庶可山台》）。有《山台吟稿》，已佚。《江湖后集》辑其诗为一卷。赵汝绩诗，以影印文渊阁《四库全书·江湖后集》为底本，新辑集外诗附于卷末。