帘内清歌帘外宴。
出自 宋代 柳永 《凤栖梧·帘内清歌帘外宴》
帘内清歌帘外宴。虽爱新声，不见如花面。牙板数敲珠一串，梁尘暗落琉璃盏。(帘内 一作：帘下)桐树花深孤凤怨。渐遏遥天，不放行云散。坐上少年听不惯，玉山未倒肠先断。
现代解析
这句诗描绘了一幅生动的场景对比：帘子内是清雅婉转的歌声，帘子外是热闹的宴席。短短七个字，用"帘"作为分界线，巧妙构成了两个截然不同的世界。
诗人用"清歌"和"宴"这两个意象形成强烈反差：
1. "帘内"的"清歌"代表高雅的艺术享受，可能是歌女或文人独自吟唱，带着几分清冷孤独的美感
2. "帘外"的"宴"则展现世俗的欢宴场面，推杯换盏，热闹喧嚣
这种对比手法就像现代电影里的"分镜"：一个镜头拍安静的琴房，下一个镜头切到喧闹的派对，让观众瞬间感受到两种氛围的碰撞。更妙的是，一帘之隔让两个场景既分离又共存，让人好奇帘内歌者与帘外宾客的关系，给读者留下想象空间。
这种写法既简洁又有画面感，用日常事物（帘子）划分出不同层次的美，正是古典诗词"以小见大"的典型技巧。
柳永
柳永，（约987年—约1053年）北宋著名词人，婉约派代表人物。汉族，崇安（今福建武夷山）人，原名三变，字景庄，后改名永，字耆卿，排行第七，又称柳七。宋仁宗朝进士，官至屯田员外郎，故世称柳屯田。他自称“奉旨填词柳三变”，以毕生精力作词，并以“白衣卿相”自诩。其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤长于抒写羁旅行役之情，创作慢词独多。铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传极其广泛，人称“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，婉约派最具代表性的人物之一，对宋词的发展有重大影响，代表作 《雨霖铃》《八声甘州》。