现代解析
这首诗通过琴谱的意象，探讨了艺术创作中"天然"与"技巧"的关系。全诗用对比手法展开：
前四句用两组对比：先写三峡猿啼的悲怆（人工谱写的琴曲）虽然感人，但真正的音乐本应包含更完整的自然之趣；再说弹琴时执着于调式技法（"泥调兼操"）是下乘，高手早已超越琴弦标记的束缚。
后四句点明主旨：纸上记录的琴谱只是死板的符号（"陈言"），真正的音乐妙趣在手指与琴弦的灵动之间。最后两句是全诗精华——最好的韵律其实存在于自然之中，像山风涧流、晨露蝉鸣那样浑然天成。
诗人想告诉我们：最高境界的艺术不是刻意追求技巧，而是像大自然一样自在流露。就像我们听音乐时，最打动人心的往往不是复杂的技法，而是演奏者融入自然生命力的那种真挚情感。
汪炎昶
汪炎昶（一二六一～一三三八），字懋远，婺源（今属江西）人。幼励志力学，受学于孙嵩，得程朱性理之要。宋亡，与同里江凯隐于婺源山中，名其所居为雪瓷，自号古逸民，学者称古逸先生。元惠宗至元四年卒，年七十八。有《古逸民先生集》二卷。事见本集附录《汪古逸民先生行状》。汪炎昶诗，以《宛委别藏》本为底本，并新辑集外诗编为一卷。