现代解析
这首诗描绘了一幅宁静悠远的山水画卷，通过五个层次展现了自然之美与隐逸之乐：
1. 画中天地
开篇用"半幅生绡"点明这是绢本画作，却通过"分明见远山"让画面活起来。就像我们看一幅高清风景照，明明知道是平面图像，却仿佛能走进画中的远山。
2. 山水筋骨
"断桥""瀑布""古木""岩峦"四个意象组合，构建出山水画的经典构图。断桥暗示人迹罕至，飞瀑与古木形成动静对比，岩石的坚硬与树木的苍劲相得益彰，就像大自然精心设计的景观。
3. 朦胧意境
"野色烟中没"展现中国画特有的朦胧美，景物在烟雾中若隐若现，比直接展现全貌更引人遐想。这种处理手法类似现代摄影中的虚化效果，让画面更有层次感。
4. 灵动点缀
"孤云伴飞鸟"的描写为静态画面注入生机。云朵的漂泊与飞鸟的自由形成呼应，就像山水画中常见的留白艺术，用简单的元素传递无限空间感。
5. 画外之音
结尾两句直抒胸臆，说这样的幽静居所胜过繁华都市。诗人其实是在表达：真正的幸福不在于外在热闹，而在于内心能否像这幅画一样，保持澄澈安宁。这种思想对现代人追求"慢生活"仍有启示意义。
全诗妙在将二维画作写出三维意境，每个景物都承载着情感，最终落脚到对简单生活的向往。读这样的诗，就像欣赏一幅会说话的山水画，让人不知不觉放松心情。
王恭
王恭（1343-？），字安仲，长乐沙堤人。家贫，少游江湖间，中年隐居七岩山，为樵夫20多年，自号“皆山樵者”。善诗文，与高木秉、陈亮等诸文士唱和，名重一时。诗人王 曾为他作《皆山樵者传》。明永乐二年（1404年），年届六十岁的王恭以儒士荐为翰林待诏，敕修《永乐大典》。永乐五年，《永乐大典》修成，王恭试诗高第，授翰林典籍。不久，辞官返里。王恭作诗，才思敏捷，下笔千言立就，诗风多凄婉，隐喻颇深。为闽中十才子之一，著有《白云樵集》四卷，《草泽狂歌》五卷及《风台清啸》等。