现代解析
这首诗描绘了雨中泛舟听琴的美妙体验，充满音乐与自然的交融之美。
前两句写乐器演奏的创新：箜篌、古筝、阮咸这些传统乐器奏出新曲调，但最打动人的还是三弦琴的清越音色。这里通过对比突出三弦琴的独特魅力。
中间四句表达听琴感受：诗人说每当生病时就想听朋友（江君）弹一曲，放下酒杯更觉自己情思涌动。音乐太动人，诗人都不敢用银制拍板打节拍，觉得这样细腻的旋律更适合与笙箫合奏。这里用"不敢"二字生动表现了诗人对音乐的珍视。
最后两句将音乐与自然结合：琴声从船窗飘出，与风雨声交织，就像幽暗处的泉水突然遇到飞瀑，各种声响一齐迸发。这个比喻把琴声的爆发力和自然界的壮美完美融合。
全诗通过"乐器新声-听者感受-自然共鸣"的递进，展现了音乐超越语言的感染力。最妙的是结尾处，诗人让琴声与风雨合奏，把人工艺术和天然声响融为一体，创造出震撼人心的艺术境界。
李流芳
李流芳（1575～1629）明代诗人、书画家。字长蘅，一字茂宰，号檀园、香海、古怀堂、沧庵，晚号慎娱居士、六浮道人。歙县（今属安徽）人，侨居嘉定（今属上海市）。三十二岁中举人，后绝意仕途。诗文多写景酬赠之作，风格清新自然。与唐时升、娄坚、程嘉燧合称“嘉定四先生”。擅画山水，学吴镇、黄公望，峻爽流畅，为“画中九友”之一。亦工书法。