声声慢（题吴梦窗遗笔·别本作题梦窗自度曲霜花腴卷后）
烟堤小舫，雨屋深灯，春衫惯染京尘。舞柳歌桃，心事暗恼东邻。浑疑夜窗梦蝶，到如今、犹宿花阴。待唤起，甚江蓠摇落，化作秋声。
回首曲终人远，黯消魂、忍看朵朵芳云。润墨空题，惆怅醉魄难醒。独怜水楼赋笔，有斜阳、还怕登临。愁未了，听残莺、啼过柳阴。
回首曲终人远，黯消魂、忍看朵朵芳云。润墨空题，惆怅醉魄难醒。独怜水楼赋笔，有斜阳、还怕登临。愁未了，听残莺、啼过柳阴。
现代解析
这首词像一部怀旧电影，用细腻的画面和声音讲述着对往昔的追忆与现实的惆怅。
上片开篇就像一组蒙太奇镜头：烟雨中的小船、亮着灯的幽深屋子，这些带着水汽的画面暗示着回忆的朦胧感。"春衫染尘"的细节特别生动，仿佛能看到主人公当年在京城奔波时衣服上沾的尘土，暗示那段热闹的过往。后文用蝴蝶宿在花间的比喻，巧妙表达了沉迷旧梦不愿醒来的状态，就像我们有时明知回忆是虚幻的，却仍沉浸其中。
下片转向音乐意象，"曲终人远"四个字就勾勒出繁华散尽的落寞，像聚会散场后的空虚感。用"芳云"形容墨迹很有创意，把书法比作凝固的云朵，既美又带着易逝的忧伤。最打动人的是"怕登临"的矛盾心理——明明想眺望远方寻找慰藉，却又害怕看见夕阳触动愁绪，这种纠结非常真实，就像我们翻旧照片时既期待又害怕的心情。
全词用"残莺啼柳"作结特别巧妙，用渐渐消失的鸟叫声配合晃动的柳影，把无形的愁绪变成了可听可见的具体画面。就像电影结尾的长镜头，让惆怅的情绪随着景物慢慢晕染开来。
词人用雨雾、墨迹、音乐这些易消散的事物，编织出一张温柔的回忆之网，完美捕捉了那种"明知往事不可追，偏要频频回头看"的复杂心境。每个比喻都像浸过水的宣纸，在清晰与模糊之间呈现出记忆特有的质感。
张炎
张炎（1248年－1320年），字叔夏，号玉田，晚年号乐笑翁。祖籍陕西凤翔。六世祖张俊，宋朝著名将领。父张枢，“西湖吟社”重要成员，妙解音律，与著名词人周密相交。张炎是勋贵之后，前半生居于临安，生活优裕，而宋亡以后则家道中落，晚年漂泊落拓。著有《山中白云词》，存词302首。张炎另一重要的贡献在于创作了中国最早的词论专著《词源》，总结整理了宋末雅词一派的主要艺术思想与成就，其中以“清空”，“骚雅”为主要主张。