瑶华 芍药
尘消珠幄。
风定晶帘，爱密阴低护。
题红品绿，知几许、粉本当时闲谱。
茶烟摇曳，又梦断、银屏深处。
见亸鬟、半卸湘衣，倦倚碧纱春妩。
铜瓶小影团圞，便一向金围，应念迟暮。
含娇欲语，问怎似、参破绮情芳绪。
离愁忏尽，化冉冉、彩云飞去。
向琉璃、绣佛台前，冷沁玉盘香露。
风定晶帘，爱密阴低护。
题红品绿，知几许、粉本当时闲谱。
茶烟摇曳，又梦断、银屏深处。
见亸鬟、半卸湘衣，倦倚碧纱春妩。
铜瓶小影团圞，便一向金围，应念迟暮。
含娇欲语，问怎似、参破绮情芳绪。
离愁忏尽，化冉冉、彩云飞去。
向琉璃、绣佛台前，冷沁玉盘香露。
现代解析
这首《瑶华 芍药》描绘了一幅优雅而略带忧伤的芍药花图景，通过细腻的笔触展现了花的美丽与短暂的生命。
上片开篇用"尘消珠幄"营造出一个清幽的环境，仿佛珠帘轻垂，微风停驻。芍药在绿荫下静静绽放，红绿相间的花瓣像是画家随手勾勒的粉本（草稿）。茶烟袅袅中，诗人仿佛看到一位慵懒的美人（实为拟人化的芍药），半解罗衣倚在碧纱窗前，展现出春日里的妩媚姿态。
下片转入对芍药生命的思考。铜瓶中的花影虽然团圆美好，但终究会凋零，让人联想到迟暮的哀愁。含苞待放的花朵似乎在诉说着什么，却终究无法真正表达内心的情感。最后诗人将凋谢的芍药比作彩云，飞向佛前的琉璃台，在香露中留下最后的芬芳。这里暗含了佛教"色即是空"的思想，将花的凋零升华为一种超脱。
全词最动人的地方在于：表面写花，实则写人。通过芍药从盛开到凋零的过程，隐喻了青春易逝、红颜易老的永恒主题。诗人用"倦倚""迟暮""离愁"等词语，赋予芍药以人的情感，让读者在欣赏花之美的同时，也能感受到生命短暂的惆怅。最后"绣佛台前"的意象，又为这份伤感增添了几分超然的意味。