现代解析
这首诗描绘了一幅野雁与自然和谐共处的画面，同时暗含了人对自由的向往。
开头写野雁见到人时，还没起飞，神态就已经警觉起来——说明它们天性机敏，懂得远离危险。但诗人却好奇：画家是怎么观察到野雁毫无戒备的放松状态的？这里隐含对艺术创作的思考：真正的美往往来自不经意的自然瞬间。
接着用“槁木形”比喻画家专注观察时如枯木般静止，不惊扰雁群，因此人和鸟才能和谐共存。后几句转向环境描写：北风吹动干枯的芦苇，小雪轻轻飘落，天色阴沉，沙砾闪着微光。这些细节营造出冬日旷野的苍茫感，衬托出野雁的自由不羁。
最后两句是关键：捕鸟人（弋人）望着远飞的雁群，感到怅然若失——因为他渴望的不仅是捕获，更是雁群展翅江海的那种无拘无束。诗人借此表达：真正的自由像野雁一样，属于广阔天地，而非被人掌控。
全诗通过雁与人的对比，赞美了自然生灵的本真状态，也暗含对世俗束缚的超越之思。语言朴素但意境深远，能让读者感受到宁静画面下的生命哲思。
苏轼
苏轼（1037－1101），北宋文学家、书画家、美食家。字子瞻，号东坡居士。汉族，四川人，葬于颍昌（今河南省平顶山市郏县）。一生仕途坎坷，学识渊博，天资极高，诗文书画皆精。其文汪洋恣肆，明白畅达，与欧阳修并称欧苏，为“唐宋八大家”之一；诗清新豪健，善用夸张、比喻，艺术表现独具风格，与黄庭坚并称苏黄；词开豪放一派，对后世有巨大影响，与辛弃疾并称苏辛；书法擅长行书、楷书，能自创新意，用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称宋四家；画学文同，论画主张神似，提倡“士人画”。著有《苏东坡全集》和《东坡乐府》等。