偕隐图为佘明经题
佘君一枝山水笔，远夺荆关手中出。
写照自写偕隐图，理法森严局法密。
一折疏篱两三屋，屋南流溪静穆穆。
屋东有山西有木，屋北十竿百竿竹，百竿千竿递明绿。
夹竹掩映千梅花，溪光梅照山竹遮，竹枝潇洒梅槎枒。
潇洒为君心，槎枒乃君骨。
有妇梅清臞，有子竹清越。
烟云往来鹤出没，吠犬鸣鸡散飘忽。
妇操臼，儿读书，君自蓑笠携犁锄。
此愿颇欲此生老，此境吾恐人间无。
境所未得存以图，图成索我诗肠枯。
我诗不能如君画笔好，犹能知君画意之所造。
空山乾坤古无老，洗荡秋尘发春皎。
枲棉可温粝可饱，眷属团圆长寿考。
写照自写偕隐图，理法森严局法密。
一折疏篱两三屋，屋南流溪静穆穆。
屋东有山西有木，屋北十竿百竿竹，百竿千竿递明绿。
夹竹掩映千梅花，溪光梅照山竹遮，竹枝潇洒梅槎枒。
潇洒为君心，槎枒乃君骨。
有妇梅清臞，有子竹清越。
烟云往来鹤出没，吠犬鸣鸡散飘忽。
妇操臼，儿读书，君自蓑笠携犁锄。
此愿颇欲此生老，此境吾恐人间无。
境所未得存以图，图成索我诗肠枯。
我诗不能如君画笔好，犹能知君画意之所造。
空山乾坤古无老，洗荡秋尘发春皎。
枲棉可温粝可饱，眷属团圆长寿考。
现代解析
这首《偕隐图为佘明经题》描绘了一幅理想中的隐居生活画卷，我们可以从三个层面来理解它的魅力：
1. 画中桃源
诗人用文字"临摹"朋友佘明经的画作，呈现出一个与世隔绝的田园世界：疏篱茅屋、潺潺溪水、青山翠竹、千树梅花，还有悠闲的鹤犬鸡鸭。这些景物不是随意堆砌——竹象征气节，梅代表风骨，溪水暗示清净，共同构建了一个有精神追求的隐居空间。
2. 生活即艺术
画中一家人的日常充满诗意：妻子捣米、孩子读书、主人耕作。这种自给自足的生活被赋予艺术美感，看似普通的农具（犁锄）、器物（臼）都成为田园诗的意象。特别打动人的是"妇操臼，儿读书"的对比，展现劳动与文化的和谐共存。
3. 双重遗憾中的美好
诗人透露了两个遗憾：一是佘明经未能真正实现隐居（"此境吾恐人间无"），只能画中寄托；二是自谦诗才不及画艺。但正是这种遗憾反而强化了作品的感染力——现实难觅的桃花源，通过艺术成为永恒。最后"枲棉可温粝可饱"等句说明，真正的幸福不在于物质丰盈，而在于家人相守的温暖。
全诗最动人的是它对简单生活的诗意升华，把农耕、读书、家庭生活这些日常场景，用山水画的意境呈现出来，让人看到平凡生活中的超凡脱俗之美。
姚燮
姚燮（1805—1864）晚清文学家、画家。字梅伯，号复庄，又号大梅山民、上湖生、某伯、大某山民、复翁、复道人、野桥、东海生等，浙江镇海（今宁波北仑）人。道光举人，以著作教授终身。治学广涉经史、地理、释道、戏曲、小说。工诗画，尤善人物、梅花。著有《今乐考证》、《大梅山馆集》、《疏影楼词》。