扬州慢
南浦残红，西山冷翠，一舟怎去温存。
自江郎赋别，此恨算重论。
望烽火、乡关照澈，酒旗歌扇，消歇芳尊。
已全家儿女，片帆来挂荆门。
自来俊赏，总牵缠、哀感余根。
把白练裙题，紫罗囊佩，并与销魂。
寂寞鸥波门馆，花无主、蝶梦黄昏。
有溪流和泪，潺湲都到江村。
自江郎赋别，此恨算重论。
望烽火、乡关照澈，酒旗歌扇，消歇芳尊。
已全家儿女，片帆来挂荆门。
自来俊赏，总牵缠、哀感余根。
把白练裙题，紫罗囊佩，并与销魂。
寂寞鸥波门馆，花无主、蝶梦黄昏。
有溪流和泪，潺湲都到江村。
现代解析
这首《扬州慢》以细腻的笔触描绘了战乱后扬州的凄凉景象，同时融入了诗人对往昔繁华的追忆和深沉的个人感慨。
上片开篇用"南浦残红，西山冷翠"勾勒出残败的春日景象，一叶孤舟载不动温情，暗示了离别的无奈。接着用"江郎赋别"的典故，道出离愁别恨难以言说。遥望战火映红的故乡，昔日的酒楼歌馆都已冷清，诗人带着全家老小乘船逃离，画面充满动荡时代的悲凉。
下片转入更深层的感慨。诗人自述向来多愁善感，如今只能通过题诗赠物（白练裙、紫罗囊佩）来寄托哀思。用"鸥波门馆"的寂寞、"无主之花"和"黄昏蝶梦"等意象，展现人去楼空的凄凉。结尾最动人：溪流仿佛带着诗人的泪水，潺潺汇入江村，将个人悲痛与自然景象融为一体，余韵悠长。
全词最打动人心的，是诗人用细腻的景物描写（残红、冷翠、片帆）和精巧的意象组合（酒旗歌扇、蝶梦黄昏），将战乱带来的家园之痛、漂泊之苦表达得既含蓄又深刻。特别是最后将泪水融入溪流的想象，让抽象的情感变得可视可感，展现了古典诗词"化情为景"的独特魅力。