一枝老笔写春秋——读陈作霖《感述效涪翁体 其二》有感

一、初读印象：沧桑中的倔强

第一次读到陈作霖的这首诗，最打动我的是"一枝老笔犹飞动"这句。诗人自称"衰朽百无用"，却依然保持着旺盛的创作激情，这种反差让我想起校园里那些退休返聘的老教师——他们鬓发斑白却精神矍铄，用布满皱纹的手在黑板上写下遒劲的板书。

诗中"建康嘉瑞颂赤乌"用孙权年号典故，"《太玄》终篇吐白凤"化用扬雄故事，这些典故就像历史长河中的贝壳，被诗人一一拾起，串成记忆的珠链。作为中学生，我查阅资料后才明白这些典故的深意，这种探索过程本身就像一场穿越时空的对话。

二、科举记忆：一代文人的集体烙印

"尚忆嬉游科举场"这句尤为动人。诗人回忆科举经历时用"嬉游"二字，让我联想到运动会上的接力赛——表面是游戏，实则承载着几代人的梦想。明清时期，江南贡院的号舍里，多少学子如今天的我们伏案疾书，只不过他们用的是毛笔誊写八股文，我们是用中性笔解答数学题。

历史课本上说，1905年科举制度废除时，很多读书人痛哭失声。陈作霖这代人恰好处在传统与现代的交汇点，他们的文字里既有对旧制度的怀念，又有面对新时代的彷徨。这种复杂情感，就像我们面对中考改革时既期待又忐忑的心情。

三、文脉传承：笔墨间的文化基因

"他时人傥传遗稿"这句展现出文人特有的历史责任感。诗人担心后人误解自己的作品，特意叮嘱"莫误虞山拂水庄"。这让我想起语文老师常说的话："写作时要对文字负责，因为文字会比你活得更久。"

在常熟虞山脚下，钱谦益的拂水山庄已成古迹。陈作霖以之为戒，提醒后人不要将自己与那些变节文人相提并论。这种对身后名的在意，体现的是中国传统文人"立德、立功、立言"的三不朽追求。就像我们今天的校园文学社，虽然只是在校刊上发表习作，但谁不希望自己的文字能被后来者记住呢？

四、现实启示：老笔新篇的当代意义

在短视频泛滥的今天，重读这首诗别有感触。诗人用"老笔飞动"对抗肉体衰老，就像我们用读书笔记抵抗碎片化阅读。当同龄人沉迷于十五秒的娱乐快餐时，能够静心品读一首古诗，何尝不是对快节奏生活的温柔反抗？

诗中那种"衰朽"与"飞动"的张力，恰似我们这代人的生存状态：身体或许被禁锢在教室，思想却可以通过文字遨游天地。每次语文课上的古诗鉴赏，都是给心灵打开一扇通向远方的窗。

五、写作尝试：摹写心中的"涪翁体"

受这首诗启发，我也尝试用七言古体写下了《自习室即事》： "少年心事总难平，课桌堆书似垒城。 忽见窗边新柳绿，方知春色已分明。"

虽然稚嫩，但体会到了传统诗体对情感的表达力。就像诗人用"老笔"书写时代，我们也可以用新学的修辞手法记录青春。古典诗词不是博物馆里的文物，而是可以浇灌当下生活的活水。

结语

陈作霖这首诗像一面镜子，照见了文化传承的永恒命题。从科举考场到现代教室，从毛笔到键盘，改变的是形式，不变的是对知识的渴求和对文字的敬畏。当我们读着"一枝老笔犹飞动"时，或许也该问问自己：在电子屏幕包围中，我们的"笔"还能保持怎样的"飞动"？

--- 老师评语：本文以中学生视角解读古诗，既有历史纵深感又不失青春气息。将科举比作运动会、把古诗鉴赏比作开窗的联想尤为精彩。建议可进一步分析"白凤"意象的多重象征，并加强对诗歌韵律特点的探讨。总体而言，展现了较好的文学感悟力和文化传承意识。