生死之间的诗意回响——读《悼亡诗三首·其一》有感

窗外的梧桐叶又落了，就像宛敏灏先生笔下那个萧瑟的夜晚。当我第一次读到“叶落萧萧夜梦惊，对床不复听鼾声”时，忽然想起了外婆去世的那个秋天。那时我才十二岁，第一次真切地体会到什么是“死别生离万古情”。

这首诗写于1985年，作者宛敏灏用短短二十八字，将失去挚爱的痛楚表达得如此深刻。老师说这是“悼亡诗”，是中国古典诗歌中一个特殊的类别，用来悼念逝去的亲人。西晋的潘岳、唐代的元稹都写过著名的悼亡诗，而宛敏灏先生的这首诗延续了这个传统，却又有着现代人特有的情感表达。

“叶落萧萧夜梦惊”——首句就以景写情。落叶象征着生命的凋零，萧萧的声响更添凄凉。夜梦惊，不是被外界吵醒，而是被内心的痛苦惊醒。这种体验我深有体会。外婆刚去世的那段时间，我常常在半夜突然醒来，恍惚间还以为能听到她在隔壁房间的咳嗽声。

“对床不复听鼪声”——失去了才知道珍惜的日常。鼾声，这个看似微不足道的生活细节，在失去后却成为最刺痛人心的回忆。诗人用最平凡的细节，表达了最深沉的情感。这让我想到，真正的思念不是来自轰轰烈烈的大事，而是源于这些日常琐碎的瞬间。就像我现在还会想起外婆煮粥时的那股米香，想起她帮我梳头时轻柔的动作。

“同甘共苦寻常事”——这句诗道出了婚姻与亲情的真谛。最真挚的感情就蕴藏在日复一日的相伴中，在共同经历的酸甜苦辣里。我的父母都是普通工人，他们常常为生活琐事争吵，但每当一方生病时，另一方总是无微不至地照顾。这就是“寻常事”中的不寻常之情吧。

“死别生离万古情”——结尾升华了全诗的意境。死亡带来的分离是人类永恒的情感课题，从古至今，无人能免。这句诗将个人的悲痛上升到了普遍的人类情感体验，让读者产生深深的共鸣。

在学习这首诗的过程中，我逐渐明白了什么是“寄托哀思”。诗人不直接说“我多么悲伤”，而是通过叶落、夜惊、鼾声这些意象，让读者自己去感受那种刻骨铭心的思念。这种含蓄的表达方式，正是中国古典诗词的魅力所在。

这首诗也让我思考生命的意义。外婆去世后，我一度很害怕谈论死亡。但通过学习这首诗，我明白了悼念不是为了沉浸在悲伤中，而是为了记住那些美好的时光，让逝去的人继续活在我们的记忆里。正如诗中所表达的，虽然亲人已逝，但共同经历的那些“寻常事”却成了最珍贵的财富。

我们这代人生长在快速变化的时代，常常追求新鲜刺激，却忽略了身边最平凡的真情。这首诗提醒我，要珍惜与家人相处的每一个普通日子，因为这些看似平淡的时光，恰恰构成了生命中最宝贵的部分。

学完这首诗后，我做了一件一直想做的事——用录音笔录下了爷爷奶奶讲述他们年轻时的故事，录下了妈妈做饭时的厨房声响，甚至录下了爸爸看电视时的笑声。也许有一天，这些看似平常的声音也会变得无比珍贵，就像诗人再也听不到的那阵鼪声。

宛敏灏先生的这首诗，不仅让我学会了如何欣赏诗歌的艺术之美，更让我懂得了亲情的珍贵。它像一面镜子，照见了人性中最柔软的部分；它又如一盏明灯，照亮了如何面对失去的智慧之路。

落叶终会归根，而情感却永远延续。在这个快节奏的时代，我们更需要这样的诗歌来提醒自己：珍惜眼前人，珍惜每一个看似普通的日常。因为生命中最深刻的感情，往往就藏在这些“寻常事”中。

--- 老师评论：这篇作文写得很有深度，体现了对诗歌真切的感悟和思考。作者从个人经历出发，结合对诗歌语言和意象的分析，逐步深入到对生命和亲情的思考，层次分明，情感真挚。对“寻常事”的解读尤其精彩，抓住了诗歌的精髓。若能再增加一些与其他悼亡诗的对比分析，文章会更加丰富。总体而言，这是一篇优秀的诗歌赏析作文，展现了中学生难得的思考深度和文字表达能力。