湘水斜阳外，归帆一点愁——读周燕婷《鹧鸪天·远浦归帆》有感

第一次读到这首词，是在语文课本的拓展阅读部分。说实话，起初我并没有完全理解其中的意境，只觉得“远浦归帆”这四个字特别美，像一幅淡淡的水墨画。直到那个周末，我独自坐在江边公园的长椅上，看着夕阳下的江面，突然明白了什么叫“垂杨影外人无语，一任斜阳自倚阑”。

周燕婷的这首《鹧鸪天》，写的是楚地湘水之景，抒发的却是古今相通的人生感触。“或为青山不厌看”，开篇就让我想到每次春游时，同学们对山水的惊叹。我们举着手机拍照，发朋友圈，而古人只能将美景刻在心底，化作文字。同样是爱美之心，表达方式却如此不同。

“燕来每见连江碧，鸿去还馀远浦寒”，这一联对仗工整，意境深远。燕子来时，江水碧绿如染；大雁飞去，只剩寒冷的江岸。这不仅是季节的变迁，更是人生的聚散离合。就像我们初中三年，刚入学时的懵懂还历历在目，转眼就要各奔东西。每次看到毕业的学长学姐们合影留念，总会想起这句词——相聚时灿烂如碧江，离别后清冷如远浦。

最打动我的是“悲喜泪，往来船，清湘日夜向谁边”。湘水日夜奔流，见证了多少悲欢离合？古代的商旅、游子、文人墨客，现代的打工者、求学者、旅行者，都在江上来来往往。每个人都有自己的故事，每滴泪水都有它的重量。这让我想起在外打工的表哥，每年只有春节才能回家，每次离别时，姑姑都会偷偷抹眼泪。而表哥乘坐的长途大巴，就像词中的“往来船”，载着希望与思念，驶向远方。

词的最后两句最为绝妙：“垂杨影外人无语，一任斜阳自倚阑”。一个人站在垂杨影里，默默看着夕阳，倚着栏杆，什么也不说。这种意境，让我想起每次考试失利后，独自在操场边坐着的心情。不需要安慰，不需要鼓励，只想静静地与自己的内心对话。古人没有手机，没有网络，反而更能静下心来感受自然，与自己的心灵对话。这或许是我们这代人最欠缺的能力。

为了更好理解这首词，我查了很多资料。知道“鹧鸪天”是词牌名，双调五十五字，上片四句三平韵，下片五句三平韵。周燕婷是当代女词人，她的作品既传承古典，又富有现代意识。老师说这叫“旧瓶装新酒”，用传统形式表达现代情感。

在学习过程中，我还发现一个有趣的现象：古人写江、写舟、写离别，往往与仕途、生计相关；而今天，虽然交通工具变了，但离别的情绪依然相通。就像每次爸爸出差，我和妈妈去机场送行，虽然坐的是飞机不是舟船，但那种不舍的心情，与古人并无二致。

这首词最让我佩服的是，它用最简练的语言，表达了最丰富的情感。短短五十五个字，有景色描写，有情感抒发，有时间流转，有空间转换。中国古典诗词的凝练之美，在这里体现得淋漓尽致。我想起自己写作文时，总是担心字数不够，拼命堆砌形容词。而古人却能用寥寥数语，勾勒出无限意境，这真是值得学习的写作智慧。

读完这首词，我还有一个收获：开始留意身边的景色。以前从不注意的江边落日、柳影斜阳，现在都会多看几眼，试着体会那种“此时无声胜有声”的意境。甚至在学校作文中，我也尝试用更简洁的语言表达情感，果然得到了老师的表扬。

《鹧鸪天·远浦归帆》就像一扇窗，让我透过它看到了古人的情感世界，也看到了自己内心的风景。它告诉我，无论时代如何变迁，人类对美的感受、对离别的感伤、对自然的敬畏都是相通的。这或许就是古典诗词永恒的魅力所在。

如今，每当我心情烦闷时，就会找个安静的地方，静静地看着远方。虽然看不到词中的楚云湘水，但仰望天空时，仿佛能与古人看到同一轮夕阳。那种穿越千年的共鸣，让我感到自己并不孤单——原来古人也曾有过相似的惆怅，相似的感悟，而他们将这些心情化作文字，温暖着千年后的一个中学生。

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老师评语：

本文从中学生的视角出发，结合生活体验解读古典诗词，真实自然。作者不仅准确把握了词作的意境情感，还能联系现实生活，古今对照，体现了较好的文学感悟能力。文章结构清晰，由浅入深，从初步接触到深入理解，展现了学习过程的完整性。语言流畅，符合中学生写作特点，既有青春气息，又不失对古典文学的尊重。若能进一步分析词作的艺术特色和修辞手法，文章会更丰满。总体而言，是一篇优秀的诗词鉴赏习作。