绕郭春树隔江霞——读《赵委顺寄诗山中因次韵》有感

“欲言谁与共，冉冉日还斜。”每每读到蒲寿宬的这句诗，我总会被一种难以名状的孤独感击中。这孤独并非现代人蜷缩在手机屏幕后的寂寞，而是一种与天地对话的辽阔孤独。诗人独自站在山间，看夕阳西沉，心中有千言万语，却不知与谁诉说。这种感受，我们中学生何尝没有经历过？考试失利后的黄昏，独自站在操场边；与朋友争执后的午后，默默走回家的小路——那一刻，我们与七百年前的诗人产生了奇妙的共鸣。

诗中的画，画中的诗

蒲寿宬用五言律诗为我们勾勒出一幅山水长卷。“绕郭多春树，隔江生暮霞”是远景，城池被春树环绕，江对岸晚霞初生；“满堤吹柳絮，一舸汎桃花”是近景，堤岸上柳絮纷飞，小舟在桃花溪水中荡漾。最妙的是结尾“唯爱鳊鱼美，垂缗傍古槎”，诗人突然从如画风景中抽身而出，告诉我们：其实我最爱的还是那美味的鳊鱼，正拿着鱼竿坐在古木旁垂钓呢！

这种写法让我想起语文课上老师讲的“以实写虚”和“转折艺术”。前六句极尽描写之能事，最后两句却来个急转弯，仿佛在说：什么诗情画意，都比不上一条鲜美的鱼来得实在。这种幽默与超脱，展现了诗人真实可爱的一面。

孤独中的自在

回到开头的“欲言谁与共”。诗人真的没有人可以交谈吗？未必。他其实是在与自然交谈——与春树对话，与暮霞低语，与柳絮嬉戏，与桃花共舞。这种孤独不是可怜的，而是丰盈的。就像我们有时候宁愿一个人听音乐、看书，不是因为没有人陪，而是因为需要与自己相处的时间。

诗中的“垂缗傍古槎”特别有意思。垂缗是钓鱼线，古槎是古老的木筏。诗人不选择华丽的画舫，而选择古老的木筏，这种返璞归真的选择，暗示了他对自然本真的追求。这让我想到，在这个充斥着网红店、短视频的时代，我们是否还能享受最简单纯粹的快乐？比如放下手机，真正读一本纸质书；比如关掉游戏，到公园里散散步。诗人用他的选择告诉我们：最原始的往往最美好。

跨越时空的对话

读这首诗时，我仿佛看到这样一个场景：诗人收到朋友赵委顺从山中寄来的诗，于是次韵和之。虽然物理上相隔甚远，但通过诗歌，他们完成了一次精神的交流。这多么像我们现代人通过微信、邮件交流啊！不同的是，我们用的是表情包和网络用语，他们用的是精炼的诗句。但核心都是相通的——渴望连接，渴望被理解。

作为中学生，我们的写作往往被各种套路束缚：开头要点题，中间要分三段，结尾要升华……但蒲寿宬的这首诗却自由得多。他从孤独感写到自然美景，再突然转到爱吃鱼，最后以垂钓作结。这种看似随性的结构，实则蕴含着深刻的人生智慧——生活不必总是那么严肃，允许自己偶尔“跑题”，反而能发现更真实的快乐。

生活中的诗意

学习这首诗后，我开始尝试在日常生活中寻找诗意。上学路上，注意到小区里的樱花开了；课间休息时，观察阳光透过窗户在课桌上投下的光影；放学回家，看夕阳将云彩染成橘红色。这些以前被忽略的细节，忽然都变得鲜活起来。

我还尝试模仿蒲寿宬的次韵创作。有一次好朋友转学去了外地，她寄给我一张她新学校照片，我便次韵蒲寿宬的诗回了她一首：“见照思旧游，斜阳半山秋。新校多梧桐，故地空教学楼。操场风追叶，教室灯如舟。唯爱当年笑，常在梦中留。”虽然写得稚嫩，但却让我体会到了古人诗词唱和的乐趣。

蒲寿宬的这首诗，看似简单，却像一枚多棱镜，从不同角度能看到不同的光彩。它既是山水诗，也是隐逸诗；既写孤独，也写自在；既有高雅的情趣，又有世俗的欢喜。这正是中国古典诗词的魅力所在——寥寥数语，包罗万象。

当我们被作业和考试压得喘不过气时，不妨读读这样的诗，想象自己也能“垂缗傍古槎”，在忙碌的学习生活中找到一方宁静的天地。毕竟，七百年前的诗人告诉我们：无论时代如何变迁，人们对美的感受、对自然的亲近、对真诚的渴望，永远都不会改变。

--- 老师评语： 这篇作文展现了作者较强的文本解读能力和生活联想能力。能够从古典诗词中读出当代中学生的生活体验，将蒲寿宬的孤独与青少年的成长困惑相联系，这种古今对话的视角很有创意。文章结构合理，从诗歌意象分析到情感体验，再到现实联系，层层递进。尤其值得肯定的是，作者不是简单复述诗歌内容，而是加入了个人独特的阅读体验和模仿创作，使文章更具真实性和感染力。若能在分析诗歌艺术特色时更深入一些，比如对仗、用典等方面的分析，文章会更有深度。总体而言，这是一篇优秀的文学鉴赏作文，展现了作者良好的文学素养和思考能力。