梧桐露冷秋意浓——读《五月十一夜作 其九 巫山一段云》有感

金井梧桐叶落时，寥花冷淡染秋池。山如青眸凝望久，水似泪痕悠悠逝。年华往事随风了，新愁又上鬓边丝。为谁强立高楼处，暮雨潇潇风满衣。

读卢青山先生的《巫山一段云》，仿佛看见一幅淡淡的水墨画在眼前缓缓展开。画中有金井梧桐，有寥落秋花，有凝望的青山，有含泪的流水，还有一个独立高楼的身影，在暮雨寒风中沉思。这画面既美又伤，既远又近，让我这个中学生也忍不住驻足凝望，想要读懂画中人的心事。

“金井梧桐露，蓼花冷淡秋。”开篇十字，就勾勒出深秋的萧瑟景象。金井旁的梧桐树上，露水晶莹欲滴；水边的蓼花在秋风中显得格外冷清。梧桐在中国古典诗词中常常与孤独、离别相联系，如李煜的“寂寞梧桐深院锁清秋”；而蓼花则多象征愁绪，如柳永的“蓼花汀上，忽惊起一行鸥鹭”。诗人选取这两个意象，不仅描绘了秋景，更暗示了内心的孤寂与忧伤。

“山光一向似青眸，水似泪悠悠。”这两句尤为精妙。诗人将山比作凝望的青色眼睛，将水比作长流的泪水。山水本是无情物，但在诗人笔下却有了人的情感。这让我想起王观的名句“水是眼波横，山是眉峰聚”，但卢青山的比喻更加凄美——山在凝望，水在流泪，仿佛整个天地都在为某种难以言说的忧伤所笼罩。

上阕写景，下阕抒情，这是词作的常见结构。“往事年华了，新愁两鬓留。”时光流逝，往事如烟，而新的愁绪又爬上双鬓。一个“了”字，道尽了多少无奈与怅惘。作为中学生，我们或许还没有诗人那般深刻的人生体验，但谁没有在某个夜晚，想起逝去的童年，面对成长的烦恼呢？诗人的感叹，让我们这些少年人也心有戚戚焉。

最打动我的是结尾两句：“为谁强去立高楼？暮雨暮风洲。”诗人明知风雨凄迷，却还要“强去”登上高楼远望。这个“强”字用得极好，表现了内心的矛盾与挣扎——明知徒劳，却偏要为之。这让我联想到辛弃疾的“爱上层楼，为赋新词强说愁”，但卢青山的“强”更加深沉，那是经历过人生沧桑后的执着与无奈。

整首词语言清丽，意境深远，运用了多种艺术手法。除了前面提到的比喻，还有对仗工整的“金井梧桐露，蓼花冷淡秋”，有重复强调的“暮雨暮风洲”，更有情景交融的完美呈现。诗人将外在景物与内心情感巧妙结合，达到了“一切景语皆情语”的艺术境界。

作为生活在21世纪的中学生，我们可能离词中描绘的古典世界很遥远。我们看不到金井梧桐，很少注意到蓼花的开落，甚至难得有机会独立高楼望尽天涯路。但我们依然会被这样的词作打动，因为它表达的是人类共通的情感——对时光流逝的感叹，对往事的追忆，对人生无奈的体验。这些情感跨越时空，连接着古人与今人的心灵。

读这样的词，让我更加珍惜眼前的时光。虽然我们年少，还没有“两鬓留”的愁绪，但谁又能说少年不识愁滋味呢？考试的壓力、友情的困惑、成长的迷茫，这些都是我们的“新愁”。而词人那种面对忧愁依然“强立高楼”的勇气，也给了我们力量——即使前路风雨，也要勇敢面对。

卢青山先生的这首词，像一扇窗，让我们窥见了古典诗词的美丽与深邃；像一座桥，连接了古今相通的情感世界。在忙碌的学习生活中，偶尔读一首这样的词，让心灵在诗意的世界里漫步片刻，或许能让我们更好地理解生活，理解自己。

诗词不是遥远的古董，而是活着的艺术。它记录着古人的喜怒哀乐，也映照着今人的悲欢离合。当我们为“暮雨暮风洲”的画面而感动，为“为谁强去立高楼”的追问而沉思时，我们就在参与一场跨越千年的对话，感受中华文化永恒的魅力。

--- 老师评语： 这篇作文展现了作者较强的文学感悟力和文字表达能力。文章开头以一首自作诗导入，既呼应了原作风格，又展示了创作能力，这种写法很有新意。对词作的赏析层层深入，从意象分析到手法解读，从情感体会到现实联系，体现了系统的文学鉴赏能力。特别难得的是，作者能够将古典诗词与当代中学生的生活联系起来，找到了古今情感的共鸣点，使文章既有文学深度又有现实意义。语言流畅优美，多处引用恰当，显示了较为丰富的阅读积累。若能在分析“山光一向似青眸”时更深入探讨“青眸”这一意象的独特之处，文章会更加出色。总体而言，这是一篇优秀的文学赏析作文，达到了高中生的较高水平。