月与灯依旧——读高似孙《句 其二十五》有感

元宵佳节，灯月交辉。当我在语文课本的角落里读到高似孙的这句“风流夸老看元宵”，心中不禁泛起涟漪。短短七字，却仿佛打开了一扇穿越时空的窗，让我看见八百年前的那个元宵夜，一位老者站在灯火阑珊处，眼中闪烁着与少年人无二的光彩。

这句诗出自宋代诗人高似孙，全诗虽仅存此一句，却足以让人浮想联翩。在查阅资料后我了解到，高似孙生活在南宋时期，曾任秘书省校书郎，著有《疏寮小集》等作品。他生活在那个文化繁荣却又国势衰微的时代，这样的背景让这句诗更添了几分深意。

“风流”二字，在现代汉语中常被误解为男女情爱之事，实则不然。在古典诗词中，“风流”更多指的是一种超凡脱俗的气度与风采。如苏轼《念奴娇·赤壁怀古》中的“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”，这里的“风流”是对周瑜儒雅英姿的赞美。高似孙笔下的“风流”，想必也是这样一种洒脱不羁的精神境界。

“夸老”二字尤为精妙。为什么不说是“老者”而用“夸老”？一个“夸”字，顿时让整个画面活了起来。这不再是简单的老人观灯，而是一种带着自豪、带着炫耀的观赏姿态。我仿佛看见一位白发苍苍的老者，指着满城灯火对身旁的年轻人说：“看吧，我经历了多少这样的元宵夜，这灯火之美，这人潮之盛，我都见证过。”这种历经岁月沉淀后的从容与自信，岂是少年人所能企及？

最妙的是“看元宵”三字。元宵节在宋代达到鼎盛，据《东京梦华录》记载，元宵佳节时，汴京御街两旁“歌舞百戏，鳞鳞相切，乐声嘈杂十余里”。辛弃疾笔下“东风夜放花千树，更吹落，星如雨”的景象，正是宋代元宵盛况的真实写照。高似孙选择元宵节作为诗歌背景，不仅因为它是当时最热闹的节日，更因为元宵节象征着团圆、希望与新生。

这句诗让我想到我们今天的元宵节。虽然时代变迁，庆祝方式有所不同，但那份对团圆的渴望、对美好的向往从未改变。每年元宵，我都会和家人一起吃汤圆、看花灯。记得去年元宵，爷爷指着公园里的灯笼对我说：“我小时候的灯笼是纸糊的，里面点蜡烛，现在的灯笼都是电子的，会唱歌会变色。”那一刻，我忽然明白了什么是“风流夸老”。爷爷不是在怀旧，而是在用他特有的方式，参与并赞美着这个新时代。

从更深的层次看，这句诗还蕴含着对生命循环的思考。老者看元宵，看的不仅是眼前的灯火，更是流逝的岁月和不变的传统。元宵节年复一年，看灯的人却换了又换。这种“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”的感慨，让短短七字有了时间的重量。

作为中学生，我们常被课业压得喘不过气来，很少有机会静心品味传统文化的魅力。这句诗像一扇窗，让我窥见了古典诗词的美学世界。它没有华丽的辞藻，没有复杂的结构，却以其独特的意境打动人心。这让我想到，学习古诗词不是为了应付考试，而是为了与千百年前的灵魂对话，为了在浮躁的现代生活中找到一方心灵净土。

纵观中国文学史，对节日的咏叹从未停止。从杜牧的“清明时节雨纷纷”到王维的“独在异乡为异客”，节日总是最能触动诗人情思的载体。高似孙的这句诗之所以特别，在于它跳出了单纯的场景描写或情感抒发，而是通过老者的视角，将个人生命体验与文化传承巧妙融合，展现出一种超然的生活态度。

在这个科技高速发展的时代，传统文化似乎离我们越来越远。但正如这句诗所揭示的，真正的文化传承不在于形式，而在于精神。无论时代如何变迁，对团圆的渴望、对美好的追求永远不会改变。作为新时代的青年，我们应当做传统文化的守护者与创新者，让千年文脉在我们手中焕发新的生机。

读完这句诗，我忽然期待起下一个元宵节来。我想陪爷爷去看灯，听他讲过去的故事。我也想成为那个“风流夸老”的人，在未来的某一天，对着满城灯火，向后辈讲述我们这个时代的故事。因为我知道，文化的火炬就是这样一代代传递下去的。

月还是那轮月，灯已不是那时的灯，但人间烟火气，千年如一日。这或许就是高似孙想要告诉我们的：变的是形式，不变的是那份对生活的热爱与赞美。

--- 老师评论：本文从一句残诗出发，展开了丰富的联想与思考，展现出作者较强的文学感悟能力和文化积淀。文章结构严谨，从字词解析到意境营造，从历史背景到现实联系，层层递进，体现了较为成熟的写作能力。特别是能够将古典诗词与现实生活相结合，赋予传统文化以当代意义，这种尝试值得肯定。若能在论证过程中增加更多具体诗例作为支撑，文章将更有说服力。总体而言，这是一篇优秀的中学阶段文学赏析文章。