《除夕有感》：浮生若梦，灯影阑珊

腊月尽，岁除夜，万家灯火处，一人独坐。李全昌的《除夕有感》，如一幅淡墨写意的画卷，在我眼前徐徐展开。读罢此诗，心中涌起一股难以言说的共鸣——那是对时光流逝的怅惘，对生命意义的追问，亦是对自我存在的反思。

“过去方来瞬息中，浮生大半掷虚空。”开篇两句，便如一把锐利的刀，剖开了时间的本质。诗人以“瞬息”形容光阴的流转，暗示人生如白驹过隙，转瞬即逝。而“浮生”一词，更添几分虚幻与漂泊感。我不禁想到自己：每日奔波于课堂与题海之间，仿佛被时间的洪流裹挟前行，却鲜少停下脚步思考——这一切究竟意义何在？诗人的叩问，穿越数百年的时空，依然掷地有声。

“每怜墙壁孤灯伴，肯信庚申上帝通。”这两句勾勒出一幅孤寂的守岁图景：四壁萧然，唯有一盏孤灯相伴。诗人以“怜”字自况，既是对孤独处境的体认，亦是对精神世界的坚守。“庚申”指道家修炼之术，“上帝通”则暗喻与天地精神的契合。诗人虽身处尘世，却能以超脱之心面对浮生，这种“小隐隐于野，大隐隐于市”的境界，令我钦佩不已。

作为中学生，我们何尝不曾体会这种孤独？挑灯夜读时，窗外万家灯火，唯我独对书本；追逐梦想时，旁人或许不解，唯信念支撑前行。诗人的孤灯，不仅是物理上的照明，更是精神上的指引——它提醒我们：在喧哗世界中，保持内心的清明与独立何其重要。

“根器不分禅俗侣，盘餐常夹笋蔬供。”诗人以平淡之笔，写出深意。“根器”为佛家语，指人的悟性；“禅俗侣”则指修行者与世俗之人。诗人认为，人的本性并无高下之分，关键在于能否在平凡生活中体悟真理。“笋蔬供”看似写清贫饮食，实则暗喻淡泊名利、返璞归真的人生态度。

这让我想起身边的同学们：有人擅长学术，有人热爱艺术，有人精于运动……每个人都是独特的“根器”，无需比较，只需发掘。诗人的平等观，启示我们：教育的真谛不是塑造千篇一律的“优秀”，而是让每个生命找到自己的光芒。

“来朝再整俳场套，只恐优旃伎俩穷。”结尾两句，以俳优演剧为喻，道出人生的无奈与幽默。“俳场套”指演戏的行头，“优旃”是古代名优，此处代指演员。诗人说：明日还要重整行头继续演出，只怕自己的“伎俩”早已用尽。这既是自嘲，也是对人生如戏的深刻洞察。

作为青少年，我们何尝不在“演戏”？在父母面前扮演乖孩子，在老师面前扮演好学生，在朋友面前扮演乐观者……有时甚至忘了真实的自己是谁。诗人的感叹，提醒我们：人生固然需要角色扮演，但更重要的是保持本真，不要让自己在虚假中迷失。

读完《除夕有感》，我仿佛进行了一场时空对话。诗人李全昌在除夕之夜的感悟，与当代青少年的心灵困境惊人地相似：我们都面对时间的压力，都在孤独中寻找自我，都在多元价值中挣扎定位，都在社会期待与个人真实之间徘徊。

这首诗的魅力，不仅在于其艺术成就，更在于它提出了一个永恒的问题：如何有意义地度过一生？诗人给出的答案并非宏大叙事，而是回归日常——在孤灯下坚守，在蔬食中品味，在俳场中真诚地“演出”。这种“此心安处是吾乡”的智慧，值得我们细细体味。

除夕之夜，新旧交替，最适合反思与展望。让我们以诗为镜，照见自己的浮生；以灯为伴，照亮前行的道路。纵然时光如梭，只要心中有光，便不会虚度。

---

老师评语： 本文能紧扣诗歌文本，从青少年的视角出发，对《除夕有感》进行了深入而个性化的解读。作者不仅准确把握了诗歌的主题与情感，还能结合当代中学生的生活实际，建立起古今对话的桥梁，显示出较强的文本分析能力和思维深度。文章结构清晰，语言流畅，引用恰当，体现了良好的文学素养。建议可进一步挖掘诗歌的历史背景，增强文化语境的分析，使论述更加丰满。总体而言，这是一篇优秀的文学赏析作文。