云岩重游觅禅心——读黄仲昭《游城南灵岩寺》有感

山寺钟声杳,云岩别经年。重游旧地时,恍若梦中缘。初读黄仲昭先生《游城南灵岩寺》组诗,便被其笔下的禅意山水所吸引。尤其是第四首,以“云岩一别几经年”起笔,瞬间将读者带入一个既熟悉又陌生的诗意世界。这不仅是诗人与山水久别重逢的写照,更暗合了我们每个人生命中那些似曾相识的相遇与重逢。

“祇树阴森寒带雨,涧泉澄莹碧涵天”——诗人笔下的灵岩寺景色,既具象又空灵。祇树阴森,带着寒雨的湿润;涧泉澄澈,倒映着碧空的无垠。这种景物的对立统一,恰如我们青春期的内心世界:既有成长的迷茫与阴郁,又怀揣着对未来的清澈憧憬。记得去年班级组织登山活动,站在山顶俯瞰时,那种“碧涵天”的豁然开朗,不正是诗人所描绘的心灵体验吗?

诗中“满窗风月供吟句,半榻烟霞伴坐禅”二句,尤为打动我心。诗人将自然景物转化为创作灵感与禅修伴侣,这种物我两忘的境界,让我联想到学习中的“心流”体验。当我们沉浸在一道数学题的解答中,或是被一篇古文的美所震撼时,不也是进入了这种“天人合一”的状态吗?风月不再仅是风月,而是思维的催化剂;烟霞不再只是烟霞,而是心灵的栖息地。

尾联“乘兴更登高处望,好山四面削青莲”,以登高望远作结,将全诗的意境推向高潮。“削青莲”的比喻尤为精妙,既写出山势的陡峭奇绝,又暗含佛家清净无染的意境。这让我想起王安石“不畏浮云遮望眼,只缘身在最高层”的境界,都是通过登高获得的人生感悟。作为中学生,我们在求知的路上何尝不是在不断“登高”?每解决一个难题,每领悟一个道理,都是心灵的一次登高望远。

黄仲昭这首诗最打动我的,是其展现的时间维度与空间维度的交织。“几经年”的时间流逝感与“四面”的空间开阔感相结合,创造出一种立体的诗意空间。这让我想到,我们的成长不也是在时间与空间的交错中进行的吗?三年的初中生活转瞬即逝,但当我们回首往事,那些珍贵的瞬间却如“削青莲”般清晰地立在记忆的群山之中。

读这首诗,我还想到了一个有趣的现象:古人游寺题诗,相当于今天的“朋友圈打卡”。但不同的是,古人的“打卡”是与自然对话,与自我对话,而我们的打卡往往流于表面的展示。黄仲昭在壁间看到前人诗作,步韵相和,这是一种跨越时空的诗意交流。相比之下,我们是否在快节奏的生活中,失去了这种深度的交流能力?

从写作手法上看,这首诗对仗工整而不呆板,意象丰富而不杂乱。尤其是“寒带雨”与“碧涵天”的对照,既符合自然规律(下雨时气温降低,晴空时碧水映天),又富有哲理意味——人生的阴晴雨雪都是风景,都是修行。这种对立统一的辩证思维,值得我们在中学生的写作中学习借鉴。

值得一提的是,这首诗虽然写的是寺庙风景,但并没有浓厚的宗教色彩,而是聚焦于普遍的人生体验。这种超越特定宗教的普世情怀,让今天的读者依然能够产生共鸣。就像我们参观古寺,不一定出于宗教信仰,但依然会被那种宁静庄严的氛围所感染,这就是文化的力量。

站在中学生的视角读这首诗,我感受到的不仅是一幅山水画卷,更是一种生活态度——在繁忙的学习生活中,保持一颗能够欣赏“满窗风月”的心;在压力山大的考试季里,拥有“半榻烟霞伴坐禅”的淡定。这或许就是古诗词穿越时空给我们的最好礼物。

重游的意义,不在于去了哪里,而在于看到了什么;读书的意义,不在于读了多少,而在于悟到了什么。黄仲昭的灵岩寺之游,留给我们的不仅是一首好诗,更是一种观看世界的方式——带着诗意去生活,带着禅心去成长。当我们学会在题海中仰望“碧涵天”,在书山间寻找“削青莲”,我们的青春便会多一份从容,多一份深邃。

云岩几度秋,诗心永长留。重读黄仲昭这首诗,我仿佛也进行了一次心灵的重游——重游那片叫做青春的原野,在那里,每一次日出都是新的开始,每一次登高都能看见更远的风景。

---

老师评语: 本文从中学生的视角出发,对黄仲昭的诗歌进行了多维度解读,既有对诗歌意象的细致分析,又能联系当代中学生的生活实际,体现了较好的文本解读能力和生活感悟力。文章结构清晰,从诗歌的表层意象到深层哲理层层深入,最后回归到对青春成长的思考,具有较强的逻辑性。语言表达符合中学语文规范,同时具有一定的文学性,比喻贴切,引用恰当。特别是能够将古诗欣赏与当代中学生的生活体验相结合,避免了古诗鉴赏常有的脱离现实的倾向,这是难能可贵的。若能在诗歌创作背景方面稍加强调,文章将更加完整。总体而言,这是一篇优秀的诗歌鉴赏作文,展现了作者较好的文学素养和思维能力。