冰雪词中的风骨——读商可《自课》有感

“龆龀初授经，传家惟四始。”商可的《自课》以简练的文字，勾勒出诗人自幼习诗的历程，也道出了诗歌创作的真谛。这首诗不仅是对个人学诗经历的回顾，更是对诗歌本质的深刻思考。作为中学生，读罢此诗，我仿佛看到了一位执着于艺术的诗人，在孤独中坚守自己的创作理念，不为世俗所动，这种精神令人敬佩，也引发了我对诗歌与自我表达的诸多思考。

诗中“和平兼温厚，颇识风人旨”一句，点明了诗人对诗歌风格的理解。风人之旨，在于温和敦厚，这既是儒家诗教的核心，也是中华文化的传统美德。诗人从小接受经典教育，深受这种思想的熏陶，因此他的作品自然流露出平和温厚的特质。这让我联想到中学语文课本中的许多古诗，如杜甫的《春望》，虽然写的是战乱之痛，但诗中仍饱含对家国的深沉眷恋，而非一味地宣泄愤怒。这种“乐而不淫，哀而不伤”的表达方式，正是中国诗歌的独特魅力所在。

然而，商可并没有停留在传统的框架内。他进一步提出“貌遗留乃神，理合变其体”，强调诗歌的外在形式可以变化，但精神内核应当保留。这就像书法艺术，虽然字体有楷、行、草之分，但每一笔都蕴含着书写者的气韵与情感。诗歌也是如此，格律可以创新，语言可以现代，但其中的人文关怀和审美追求不应丢失。这让我想到现代诗歌中的一些作品，如北岛的《回答》，虽然形式与传统律诗大相径庭，但诗中那种对真理的坚守和对自由的渴望，依然延续着古典诗歌的精神血脉。

“方员无定形，勿学涂印玺”是诗中的又一警句。诗人以方和圆比喻诗歌的形式，说明艺术没有固定的形状，不应像盖章一样机械复制。这让我深刻体会到，真正的创作必须是自由的、个性化的。在中学生的写作中，我们常常被范文和模板束缚，追求“标准答案”，却忽略了自己的独特感受。商可的这句话提醒我们，写作不是模仿，而是表达自我。就像我们写记叙文，如果只是套用“开头点题、中间叙事、结尾升华”的套路，而没有真实的情感体验，文章就会变得枯燥乏味。相反，如果能像诗人所说，打破形式的桎梏，用自己独特的视角去观察和描述，文章才会生动有力。

诗的最后四句，“作为冰雪词，独赏无人喜。何用黄金鎞，与世刮眸子。”最为触动我。诗人将自己的诗比作“冰雪词”，洁净却冷僻，虽无人欣赏，但仍坚持创作。他不愿用“黄金鎞”（一种治眼病的工具）去迎合世俗的审美，这种孤独的坚守，体现了艺术家的风骨。在当今社会，这种精神尤为珍贵。我们生活在一个信息爆炸的时代，短视频、网红文化充斥耳目，很多人为了获取关注和点赞，不惜迎合低俗趣味。而商可的这种“独赏”精神，告诉我们真正的价值不在于外界的认可，而在于内心的真诚与坚持。作为中学生，我们也应当学会在浮躁的环境中保持清醒，坚持自己的热爱，无论是学习、艺术还是品德修养，都不应随波逐流。

读完《自课》，我不仅感受到古典诗歌的深邃，更体会到一种超越时代的人生智慧。商可的诗，虽然写于古代，但对今天的我们依然具有启示意义。它教会我们，无论是创作还是做人，都应当保持温和敦厚的本性，勇于创新但不失根本，更重要的是，在无人喝彩时依然能坚守自己的信念。这或许就是诗歌的力量——它不仅是文字的艺术，更是灵魂的对话。

作为中学生，我愿以商可为榜样，在学习和生活中，不机械模仿，不盲目迎合，努力写出属于自己的“冰雪词”，哪怕暂时无人理解，也要保持那份纯净与执着。因为真正的成功，不在于外界的掌声，而在于内心的无愧与丰盈。

---

老师评论： 这篇作文从商可的《自课》出发，结合中学生的视角，对诗歌创作与自我表达进行了深入探讨。文章结构清晰，层层递进，从传统诗教到创新精神，再到孤独坚守，逻辑严密且富有思辨性。作者能联系课本知识（如杜甫、北岛的诗）和个人体验（如写作模板的反思），使内容既具深度又贴近生活。语言流畅，符合中学语文规范，且能引经据典，体现了一定的文学素养。不足之处是对“冰雪词”的象征意义还可进一步挖掘，例如结合现代社会的具体现象展开更生动的对比。总体而言，这是一篇优秀的读后感，展现了作者对古典诗歌的深刻理解和独立思考能力。