扬州梦里的叹息

扬州，在我的印象里，是历史课本上繁华的江南水乡，是唐诗宋词里歌舞升平的代名词。但读了明代诗人程本立的《扬州 其四》，我才发现，原来扬州也有这样萧瑟、冷清的一面。这首诗像一幅褪色的古画，缓缓展开在我眼前，让我不禁陷入沉思。

“城门疏柳噪寒鸦”，诗的开头就带着一股寒意。城门边的柳树稀疏零落，几只寒鸦在枝头聒噪，仿佛在诉说着什么。这景象，与我想象中的扬州大相径庭。我以为的扬州，是“烟花三月下扬州”的繁花似锦，是“二十四桥明月夜”的浪漫多情。但程本立笔下的扬州，却是如此荒凉、寂寥。这疏柳、寒鸦，不仅勾勒出扬州的冬日景象，更暗示了这座城市的衰败与沧桑。

“柳外青旗是酒家”，诗人的目光从城门移开，看到了柳树外飘扬的青旗——那是酒家的标志。在寒冷的冬日，酒家或许是为数不多还能带来一丝暖意的地方。但这里的酒家，似乎也带着几分无奈与苍凉。它不像李白笔下“金樽清酒斗十千”那般豪迈，也不像杜牧“十年一觉扬州梦”那般风流，反而更像是一个孤独的驿站，默默守望着这座城市的变迁。

“无复春风旧桃李”，诗人的笔锋一转，从眼前的景象转向了回忆与感慨。昔日的春风桃李，如今已不复存在。这里的“春风旧桃李”，不仅指自然界的繁花，更象征着扬州曾经的繁华与兴盛。唐代的扬州，是商贾云集、文人荟萃的国际化都市，但到了明代，它早已失去了往日的辉煌。诗人用“无复”二字，道出了无限的惋惜与哀伤。繁华易逝，盛景难再，这是历史的必然，也是诗人对时代变迁的深刻感悟。

“行人不必问琼花”，诗的结尾更是意味深长。琼花是扬州的象征，传说中只有扬州才有这种洁白如玉的花朵。但诗人却说，行人不必再问琼花了。为什么呢？因为琼花或许早已凋零，或许再也无人关心它的存在。这里的“不必问”，既是一种劝诫，也是一种无奈。诗人似乎在告诉世人：扬州的繁华已成过去，何必再追问那些曾经的荣耀呢？

读完这首诗，我仿佛看到了一个孤独的诗人，站在扬州的城门外，望着稀疏的柳枝和聒噪的寒鸦，心中充满了对往昔的怀念与对现实的叹息。这首诗没有华丽的辞藻，没有激昂的情感，却用简练的语言，勾勒出了一幅深沉的历史画卷。

作为中学生，我们学习历史，往往关注的是朝代的更迭、战争的胜负，却很少去体会那些被历史洪流冲刷后的城市与人民的命运。程本立的这首诗，让我看到了历史的另一面——不是英雄豪杰的丰功伟绩，而是普通人的失落与哀愁。扬州从唐代的“天下之盛，扬为首”到明代的衰败，背后是运河经济的衰落、战争的重创以及时代的变迁。诗人通过寒鸦、疏柳、酒旗、琼花这些意象，将这种历史的沧桑感表达得淋漓尽致。

这首诗也让我想到了我们自己的生活。生活中总有繁华与凋零，有兴盛与衰落。就像我们的青春，总会有欢笑与泪水，有梦想与失落。但正如诗人所表达的，重要的是我们如何面对这些变化。是沉溺于过去的辉煌，还是勇敢面对现实，寻找新的希望？我想，诗人虽然感叹“无复春风旧桃李”，但他并没有完全绝望。酒家的青旗依然在飘扬，说明生活还在继续，人们还在努力地活着。

从艺术手法来看，这首诗运用了对比和象征的手法。疏柳与寒鸦的萧瑟，与春风桃李的繁华形成鲜明对比；琼花作为扬州的象征，它的消失暗示了城市的衰败。这些手法使诗歌更具深度和感染力。

总的来说，程本立的《扬州 其四》不仅是一首描写城市衰败的诗，更是一首关于历史变迁、人生无常的深刻思考。它让我明白，无论是城市还是个人，都会经历兴衰起伏，但重要的是保持一颗清醒的心，既不忘却过去，也不畏惧未来。

作为中学生，我们应该从这首诗中学会珍惜当下，同时也要有勇气面对生活中的变化与挑战。历史是一面镜子，照见过去，也照亮未来。而诗歌，正是这面镜子中最动人的光影。

---

老师评论： 这篇作文从学生的视角出发，结合历史背景与个人感悟，对程本立的《扬州 其四》进行了深入分析。文章结构清晰，语言流畅，符合中学语文的语法规范。作者能够从诗歌的意象入手，逐步展开对历史变迁和人生哲理的思考，展现了较强的文本解读能力和思辨能力。尤其是将扬州的兴衰与青春成长相联系，体现了作者的独立思考。不足之处在于对诗歌艺术手法的分析可以更具体一些，例如对“青旗”“琼花”等意象的象征意义可以进一步挖掘。总体而言，这是一篇优秀的作文，展现了中学生对古典文学的深刻理解。