时光的馈赠——读彭鹤濂《七十述怀》有感

“老来将寿补蹉跎，七十光阴一掷过。”当我在语文课本的附录里读到这句诗时，忽然觉得心里有什么被触动了。那是一个周五的下午，阳光斜斜地洒在书页上，教室里弥漫着周末将至的躁动，而我却在这首诗前安静了下来。

彭鹤濂这个名字，对我而言是陌生的。老师说他是近代诗人，一生历经沧桑。但我更觉得他像一位隔着时空与我对话的长者。他说“莫叹他年归寂寞，不妨未死且吟哦”，这让我想起我的外公。外公退休后开始学书法，每天都要在书房里写上两个小时。我曾经问他：“外公，您现在学书法有什么用呢？”外公笑着说：“活着就要做点喜欢的事，跟有用没用没关系。”

诗中的“底须劫后愁文字”一句，让我联想到语文课上学的那些历经磨难的文人。苏轼被贬到海南时还在写诗，杜甫在战乱中依然关心百姓。他们不是没有痛苦，而是选择用文字来超越痛苦。这让我想起上学期期末考试失利后，我把自己关在房间里不愿见人。后来班主任送我一本《苏轼传》，我在书页间读到“人生如逆旅，我亦是行人”，忽然就释然了许多。

最打动我的是“为谢故人频问讯，论诗斟酒复如何”。这让我想起和小学同学们的最后一次聚会。我们即将各奔东西，有人拿出同学录让大家留言。平时最调皮的小伟写道：“虽然以后不在一个学校了，但记得常联系。”那一刻，我们都红了眼眶。友谊不需要轰轰烈烈，只需要简单的一句“记得常联系”。

老师说这首诗的主题是“珍惜时光”，但我却读出了不一样的东西。我觉得彭鹤濂不是在简单地劝人珍惜时间，而是在告诉我们：无论经历了什么，都要保持对生活的热爱。就像我们班上的转学生小月，她从农村来，一开始学习很吃力。但她每天最早到教室，最晚离开。有一次我问她累不累，她说：“能读书就是幸福的。”这句话让我沉思了很久。

这首诗还让我想到网红教授戴建业说的：“诗歌不是用来考试的，而是用来拯救心灵的。”确实，在应试的压力下，我们常常忘记了文字本身的美。记得初读这首诗时，我被“七十光阴一掷过”的“掷”字震撼了。一个字就把时光的流逝写得那么有力，那么决绝。语文老师说这就是“炼字”的功夫，但我更觉得这是一种生命体验的凝聚。

现在的中学生活被各种考试和竞赛填满，我们像上了发条一样不停地奔跑。有时候我会想，几十年后回头看，这段时光会不会也像“一掷过”那样匆匆？但彭鹤濂的诗提醒我：重要的不是时间的长短，而是我们如何填充这些时间。就像我们班的学霸小王，他不仅学习好，还参加了辩论队。他说：“我只是把你们刷手机的时间用来做喜欢的事罢了。”

这首诗还让我明白了什么是真正的“成熟”。成熟不是变得世故，而是在经历沧桑后依然保持初心。就像诗人在历经磨难后，依然选择“论诗斟酒”，依然保持对文学的热爱。这让我想起音乐贝多芬，在耳聋后依然创作出《第九交响曲》。他说：“我要扼住命运的咽喉。”这种精神，跨越时空地与彭鹤濂的诗形成了呼应。

读完这首诗，我决定开始写日记。不是老师要求的那种周记，而是真实记录自己的所思所感。也许很多年后，当我也到了古稀之年，回顾这些文字时，也会像彭鹤濂一样感叹“老来将寿补蹉跎”吧。但至少，我可以用文字证明自己没有虚度光阴。

诗歌的魅力就在于此——它穿越时空，连接不同时代的心灵。一个近代诗人的感慨，竟然能让一个21世纪的中学生产生共鸣，这也许就是文学永恒的价值。正如我们语文老师常说的：“优秀的作品永远具有当代性。”

合上课本，夕阳已经西沉。同学们陆续离开教室，而我还在品味诗中最后一句“论诗斟酒复如何”。我想，诗人不是在问别人，而是在问自己：即便经历了一切，我依然可以选择诗意地生活，这难道不是最好的生命姿态吗？

--- 老师评语：

本文以独特的青春视角解读古典诗词，展现了中学生与传统文化之间的精神对话。作者巧妙地将个人生活体验与诗歌赏析相结合，从外公学书法、同学情谊等生活细节中发掘诗意，体现了“文学即人学”的深刻理解。文章结构严谨，由浅入深，从字词赏析到生命感悟层层递进，符合认知规律。语言流畅自然，既有少年的真诚，又不失思考的深度，较好避免了中学生作文常有的矫揉造作之病。若能在诗词艺术特色分析上更深入一些，比如对仗、用典等手法的具体分析，文章将更具学术价值。总体而言，这是一篇兼具情感温度与思想深度的优秀作文。