烛光里的春天记忆——读《浣溪沙平韵十四部 其六》有感

一、初见诗词的悸动

第一次读到崔荣江先生的这首《浣溪沙平韵十四部 其六》，是在语文课本的课外拓展部分。那是一个春日的午后，阳光透过教室的玻璃窗洒在书页上，我仿佛看见词中那"一烛花开一点春"的温暖画面在眼前跳动。作为一个初中生，虽然对古典诗词的理解尚浅，但这首词却以它独特的魅力，在我心中种下了一颗美的种子。

二、逐句品读的感悟

"一烛花开一点春"，开篇七个字就勾勒出一个温馨而富有诗意的场景。我想象着：在静谧的夜晚，烛光摇曳，映照出春天的气息。这让我联想到家中过年时点的红烛，虽然现代生活已经很少使用蜡烛，但那种温暖的光亮却能唤起人们内心最柔软的记忆。

"挑花犹忆那年人"，这一句让我感受到时光流逝中不变的思念。作者用"挑花"这个动作，把过去与现在连接起来。我不禁想起外婆给我讲她年轻时的故事，那些泛黄的老照片里，是否也藏着这样深情的目光？

"随花明灭也真真"，这句最是打动我心。烛光与花影的明灭变化，映照出记忆的真实与虚幻交织。这让我想到自己小时候的一些片段记忆，有些已经模糊，但某些细节却异常清晰，就像被烛光照亮的瞬间。

下阕"折取新梅红染额，掬来明月水湔裙"两句，画面感极强。我仿佛看见一个少女在春日里折梅妆点，在月光下浣洗衣裙的场景。这种对生活细节的诗意捕捉，让我想起语文老师常说的"生活处处有诗意"。

最后一句"怨君无趣偶眉颦"，以少女的娇嗔作结，给整首词增添了一抹生动活泼的色彩。这让我联想到班上女生们偶尔的小脾气，原来古今少女的心事竟有如此相通之处。

三、诗词中的美学思考

这首词最打动我的是它将日常生活中的小细节升华为艺术的能力。在我们这个年纪，常常追求轰轰烈烈的故事，却忽略了平凡生活中的美好。崔荣江先生教会我们：美可以是一烛光，一朵花，一个眼神，一次皱眉。

词中运用了多种艺术手法："一烛花开一点春"中的数字重复，营造出节奏感；"挑花"与"那年人"的虚实对照，拓展了想象空间；"红染额"与"水湔裙"的色彩搭配，构成视觉上的美感。这些都值得我们学习。

四、诗词与青春的交响

作为一个初中生，读这首词让我想到了自己的青春。我们也有"那年人"——可能是转学的同学，可能是曾经要好的朋友；我们也有"怨君无趣"的时刻——当父母不理解我们的爱好，当老师布置太多作业时。词中那份含蓄而深沉的情感，与我们这个年龄的敏感心灵产生了共鸣。

同时，这首词也让我思考：在快节奏的现代生活中，我们是否还能保持对细微之美的感知？当大家都在追逐手机屏幕上的刺激时，谁还会留意一烛花开的光影变化？这提醒我要学会放慢脚步，用心感受生活中的诗意。

五、创作尝试与致敬

受这首词的启发，我也尝试写了一首小诗：

《课桌上的阳光》 一格阳光一寸暖， 照书犹记那日欢。 随光移动也斑斑。

拾起落叶黄描边， 接来微风香满衫。 笑他不懂为何看。

虽然稚嫩，但这是我第一次感受到创作古典诗词的乐趣。通过模仿学习，我更加体会到崔荣江先生词作的精妙所在。

六、结语：烛光不灭，诗意长存

《浣溪沙平韵十四部 其六》就像一盏不灭的烛光，照亮了我对古典诗词的认识之路。它告诉我：诗歌不在远方，而在我们身边的一花一烛中；情感不必张扬，含蓄的表达往往更有力量。在这个春天，感谢遇见这样一首美丽的词作，它将成为我文学启蒙路上的一盏明灯。

【老师评语】 这篇读后感展现了作者细腻的文学感受力和较强的文字表达能力。文章结构清晰，从初次接触到深入分析，再到联系自身，层层递进，体现了良好的思维逻辑。特别值得肯定的是，作者能够将古典诗词与现代生活相联系，显示出独立思考的能力。文中对诗词艺术手法的分析虽然简单但准确，创作尝试更是体现了学以致用的精神。建议今后可以多积累文学理论知识，使分析更加深入；同时保持这种敏感的心灵和真挚的表达，这是最珍贵的文学品质。