从《赠赵侍儿》看唐代歌舞艺术的魅力

一、诗歌赏析

何其伟的《赠赵侍儿》是一首描写唐代歌舞艺术的七言绝句。诗中"桃花双脸带酥胸"一句，以桃花比喻赵侍儿的面容，用"酥胸"暗示其体态之美，寥寥数字便勾勒出一位美丽舞者的形象。"歌得霓裳玉树高"则点明她不仅舞姿曼妙，歌声也能达到《霓裳羽衣曲》和《玉树后庭花》这样的宫廷乐曲高度。

"更道掌中能妙舞"一句尤为精妙，既写出了赵侍儿舞技高超，能在掌中起舞，又暗含了汉代赵飞燕"掌上舞"的典故，使诗歌意境更加深远。最后"几回肠断五陵豪"则通过侧面描写，以五陵豪杰为之倾倒的效果，烘托出赵侍儿歌舞艺术的感染力。

二、唐代歌舞艺术的特点

1. 技艺精湛：诗中"掌中能妙舞"反映了唐代歌舞艺人技艺已达登峰造极之境。据史料记载，唐代舞者能在一张鼓上完成各种高难度动作，甚至能在同伴手掌上起舞。

2. 音乐舞蹈融合："歌得霓裳玉树高"表明唐代艺人往往歌舞兼擅。《霓裳羽衣曲》是唐玄宗时期的宫廷大曲，融合了胡乐与中原音乐特色；《玉树后庭花》则是南朝陈后主时期的著名乐曲。能演绎这些高难度曲目，足见艺人水平之高。

3. 社会影响广泛：从"五陵豪"为之倾倒可以看出，歌舞艺术在唐代社会各阶层都受到追捧。五陵是汉代五位皇帝的陵墓所在地，后成为豪门贵族聚居区的代称。这些见多识广的贵族都为赵侍儿的表演所折服，可见其艺术造诣之深。

三、诗歌中的艺术表现手法

1. 比喻与象征：诗人用"桃花"比喻面容，既形象又富有诗意；"霓裳"、"玉树"不仅是具体曲名，也象征着高雅的艺术境界。

2. 典故运用："掌中舞"暗引赵飞燕典故，增加了诗歌的文化内涵。这种用典不露痕迹的手法，体现了诗人高超的艺术表现力。

3. 侧面烘托：不直接描写赵侍儿如何美丽动人，而是通过"五陵豪"的反应来表现，这种间接描写使形象更加立体丰满。

四、唐代歌舞艺术的文化意义

唐代歌舞艺术是中华文化宝库中的瑰宝。首先，它体现了唐代开放包容的文化特质，融合了中原与西域、南方与北方的艺术元素。其次，它反映了唐代社会的繁荣景象，只有在经济发达、社会安定的环境下，艺术才能得到如此高度的发展。再次，它展现了唐代人对美的追求和创造，这种追求不仅体现在宫廷艺术中，也渗透到民间生活的方方面面。

作为中学生，我们虽然无法亲眼目睹唐代歌舞的盛况，但通过这首诗，我们可以想象那个艺术璀璨的时代。它提醒我们，艺术是人类精神生活的重要组成部分，即使在课业繁重的今天，我们也应该保持对美的感知和追求。

五、个人感悟

读这首诗，我仿佛穿越时空，看到了那位在烛光摇曳中翩翩起舞的赵侍儿。她的每一个转身，每一次回眸，都凝聚着无数个日夜的苦练。这让我想到，任何艺术成就都不是偶然的，背后必定有持之以恒的努力。

同时，这首诗也让我思考艺术与生活的关系。唐代人能在繁忙的政务、商业活动中抽出时间欣赏歌舞，这种对精神生活的重视值得我们学习。在我们这个时代，虽然娱乐方式更加多样，但真正高雅的艺术体验却可能比唐代更为稀缺。

老师评语：

这篇作文从诗歌赏析入手，逐步深入到历史文化层面，最后联系现实生活，结构严谨，层次分明。作者对诗歌艺术手法的分析准确到位，对唐代歌舞艺术的解读既有历史依据，又有个人见解。特别是将古代艺术与当代生活联系起来的部分，体现了独立思考的能力。语言表达流畅，符合中学生写作规范，是一篇优秀的赏析作文。建议可以进一步探讨诗歌作者何其伟的生平与创作背景，使文章更加丰满。