诗中的醉与醒——读倪岳《醉后重题玉亭一首》有感

《醉后重题玉亭一首》相关学生作文

一、初读印象：一幅流动的水墨画

第一次读到倪岳的这首诗时，我的眼前仿佛展开了一幅会呼吸的水墨长卷。"拂石从容认旧题"的开篇，就像画家用淡墨勾勒出诗人微醺时轻抚石刻的剪影。那"玉亭幽迥凤常栖"的意象，更让我联想到语文课本里《岳阳楼记》中"迁客骚人，多会于此"的画面。不同的是，范仲淹写的是天下之忧乐，而倪岳笔下却是个人与自然的私语。

最打动我的是"雨馀最爱青如洗"这句。记得去年春游黄山，雨后初晴时，整座山就像被重新上了釉的青瓷，那种清澈的绿意至今难忘。诗人用"青如洗"三个字，精准地捕捉到了这种自然的神韵，比我们平时写的"雨后的山特别绿"要生动百倍。

诗中两次出现"醉"字，却透着别样的清醒。"倚醉尽堪留笔札"让我想到李白"天子呼来不上船"的狂放，但倪岳的醉态更显从容。这种"醉"不是逃避，而是打开感官的钥匙——就像我们写作文时，有时候放松下来反而能写出好句子。

"乘閒还可驻轮蹄"这句特别有意思。老师说这是用"轮蹄"代指车马，但我觉得更像现代人说的"踩刹车"。在快节奏的学习生活中，我们何尝不需要这样的"驻轮蹄"时刻？上周月考后，我独自在操场边看晚霞，突然就明白了诗人这种"暂停"的智慧。

查阅资料后才知道，"玉亭"不是普通的亭子。古人建亭讲究"可观可居可游"，就像苏州园林里的"与谁同坐轩"。诗中"凤常栖"的典故，让我联想到《诗经》里"凤凰鸣矣，于彼高岗"的句子。这种文化基因的传承，就像我们背《滕王阁序》时感受到的那种跨越时空的共鸣。

老师说"瀛洲"指代仙境，但我觉得诗人更在说：美其实近在咫尺。就像去年学校组织去拙政园，我们最初都举着手机找"网红打卡点"，后来静下心来，才发现最美的是一株斜出墙角的石榴花。这不正是"三山路"就在眼前的现代诠释吗？

背这首诗的那个傍晚，我特意去了学校后山的凉亭。虽然没带酒，但看着夕阳把石阶染成蜜糖色，突然就懂了"翠欲齐"的妙处——暮色中，远山的轮廓真的像用毛笔蘸着黛青颜料描出来的。

这让我想起数学考砸那次，我在日记本上胡乱写的："教室窗外的梧桐叶，像无数小手掌托着阳光"。当时觉得幼稚，现在明白那就是我的"笔札"。诗人教会我们：美好不在远方，而在发现美的眼睛里。

尝试用现代诗改写最后两句： > 仙山其实不用找 > 明天揣着半瓶阳光 > 再来和青石板聊天

虽然平仄全乱，但抓住了原诗"酒剩携"的闲适感。原来古诗离我们并不遥远，就像语文老师说的："你们发的朋友圈，就是当代的绝句和律诗。"

---

老师评语：本文展现了中学生难得的文本细读能力，将古诗鉴赏与生活体验自然融合。第三部分的文化解读显示出课外阅读的积累，而"玉亭时刻"的提法颇具创意。建议可补充对"烟暝浑疑翠欲齐"中通感手法的分析，结尾的诗歌改写若能注意押韵会更出彩。总体达到高中优秀作文水平。（评分：92/100）

教学建议： 1. 可结合《醉翁亭记》进行群文阅读 2. 组织"寻找校园诗眼"摄影写作活动 3. 引导学生建立"古诗现代译"创作本