萧尺木画竹
画叉高展秋{衤鹿}{衤敕}，磊落长身一区玉。天风吹我过衡湘，彷佛青岩白沙曲。
名手宋文元仲圭，古劲笔力挽与齐。即今画欠铁钩锁，茎驽叶钝俗不医。
良朝客满东轩外，起立如墙开眼界。梢长便欲破屋椽，室小檐低不容挂。
枝枝叶叶竹意中，无枝叶处皆清风。汤瓶火急作蟹语，瞪视大幛空复空。
细思似有百怪助，妙在无意非人工。南溪上品潇湘种，愁绝烟林什伯丛。
现代解析
这首诗描绘了一幅生动的竹画，通过丰富的想象和细腻的笔触，展现了竹子的神韵和画作的魅力。
开头四句写画中竹子的姿态：画叉高高挑起，竹子挺拔如美玉，仿佛天风带着诗人飞越衡湘，看到青岩白沙间的竹子。这里用"一区玉"形容竹子的洁白修长，用"天风"带出画面的动感。
中间部分对比古今画竹的技艺：宋代文同和元代吴镇（字仲圭）画竹笔力古劲，而如今画竹缺乏铁钩般的力度，茎叶显得笨拙俗气。这里通过古今对比，突出好画竹的标准——要有力度和灵气。
接下来写观画场景：清晨客人挤满东轩，大家起立如墙，被这幅竹画震撼。竹子梢长几乎要戳破屋檐，但屋子太小挂不下。这里用夸张手法表现竹画的逼真和巨大气势。
然后转向对画艺的赞叹：竹子的枝叶间充满意境，空白处仿佛有清风流动。画师作画时像煮茶般急切（"汤瓶火急"），瞪视画布时却一片空白，说明灵感迸发时的创作状态。这里揭示艺术真谛——好作品需要灵感和自然流露。
最后四句升华主题：细想这幅画似有神助，妙在浑然天成。画中竹子是潇湘上品，比现实中千百丛烟雨竹林更动人。诗人用"愁绝"形容现实竹林的不足，反衬出画作的超凡脱俗。
全诗通过观画过程，展现了艺术高于自然的境界，赞美了画家捕捉竹子神韵的功力。语言生动形象，比喻新颖贴切，让读者仿佛亲眼看到这幅气韵生动的竹画。