江城梅花引 笛
广寒人散踏歌收。
曲谁偷。
谱谁修。
谒帝穿云，说与世间愁。
骨透红冰心透月，吹过了，几沧桑，凉未休。
飘零老仙何处楼。
楚天幽。
一声留。
睡也睡也，骊宫梦不稳银湫。
十载江南，飞雨夜行舟。
湘上雁风如发劲，丝气息，到层空，浑是秋。
曲谁偷。
谱谁修。
谒帝穿云，说与世间愁。
骨透红冰心透月，吹过了，几沧桑，凉未休。
飘零老仙何处楼。
楚天幽。
一声留。
睡也睡也，骊宫梦不稳银湫。
十载江南，飞雨夜行舟。
湘上雁风如发劲，丝气息，到层空，浑是秋。
现代解析
这首词以笛声为线索，串联起时空交错的愁绪，我们可以从三个层次来理解：
第一层：笛声里的神话色彩
开篇用"广寒宫"（月宫）的典故，把笛声比作神仙聚会散场后遗落的乐曲。两个"谁"字的追问，给笛声蒙上神秘面纱——这仿佛是仙人偷偷修改过的天籁之音。"谒帝穿云"形容笛声高亢，像要穿透云霄向天帝诉说人间忧愁。
第二层：笛声中的生命体验
"骨透红冰"用夸张手法展现笛声的穿透力——仿佛能冻透骨头，却又带着赤诚的热度。"几沧桑"道出笛声里承载的岁月沉淀，就像历经风霜的老人吹奏着永恒的苍凉。下阕"飘零老仙"的意象，暗示吹笛人或许是个看尽世事的江湖艺人。
第三层：笛声引发的时空漫游
最精彩的是笛声引发的联想：从楚天云雨到骊宫（唐玄宗杨贵妃故事发生地）旧梦，再到江南夜雨行舟，最后落到湘江秋雁。笛声成了时空穿梭机，让听者瞬间游历不同场景，而贯穿始终的"凉"与"秋"，将所有画面统一在萧瑟的氛围中。
全词妙在虚实结合：笛声是实的，但它勾起的联想跨越仙界人间；音律是抽象的，却用"红冰""银湫""雁风"等具象词语让人感受到声音的质地。最后"浑是秋"三字，把整首词的万千愁绪都收束在秋天的况味里，余韵悠长。