荆南席上咏胡琴妓二首
红妆齐抱紫檀槽，一抹朱弦四十条。湘水凌波惭鼓瑟，
秦楼明月罢吹箫。寒敲白玉声偏婉，暖逼黄莺语自娇。
丹禁旧臣来侧耳，骨清神爽似闻韶。
玉纤挑落折冰声，散入秋空韵转清。二五指中句塞雁，
十三弦上啭春莺。谱从陶室偷将妙，曲向秦楼写得成。
无限细腰宫里女，就中偏惬楚王情。
秦楼明月罢吹箫。寒敲白玉声偏婉，暖逼黄莺语自娇。
丹禁旧臣来侧耳，骨清神爽似闻韶。
玉纤挑落折冰声，散入秋空韵转清。二五指中句塞雁，
十三弦上啭春莺。谱从陶室偷将妙，曲向秦楼写得成。
无限细腰宫里女，就中偏惬楚王情。
现代解析
这首诗描绘了一场荆南宴席上胡琴妓女的精彩演奏，通过生动的比喻和细腻的描写，展现了音乐的美妙和演奏者的高超技艺。
第一首：
开头写一群盛装的乐妓抱着紫檀木做的胡琴，琴上朱红色的弦有四十条之多。接着用"湘水凌波"和"秦楼明月"两个典故，形容琴声让传说中的鼓瑟高手和吹箫能手都自愧不如。五六句用"白玉声"和"黄莺语"的对比，表现琴声时而清冷婉转，时而温暖娇媚。最后说连皇宫里的老臣都侧耳倾听，这音乐让人神清气爽，就像听到上古圣君时的美妙音乐一样。
第二首：
描写拨动琴弦的声音像冰裂般清脆，飘散在秋空中格外清亮。手指在琴弦上灵活移动，弹出的乐声时而像塞外大雁的鸣叫，时而像春日黄莺的啼啭。乐谱是从陶渊明这样的高雅之士那里学来的妙曲，曲调则是在秦楼这样的风月场所谱写而成。最后说在场众多美女中，最能让楚王（暗指宴会主人）动心的，就是这位琴艺高超的乐妓。
全诗通过丰富的比喻（如黄莺、大雁、冰裂声等）和对比手法（寒与暖、清与媚），生动展现了胡琴演奏的美妙。诗人不仅描写音乐本身，还通过听众的反应（老臣侧耳、楚王动心）来侧面烘托演奏的精彩。诗中既有对音乐技艺的赞美，也暗含对乐妓才情的欣赏，将听觉感受转化为具体可感的形象，让读者仿佛亲临其境，听到那动人的琴声。