蝶恋花·旧藏林天素绢本画幅，作钩勒设色花鸟，题云：景丽春华，一枝稳寄，物犹如此，而况于人乎。兰窗无事，作此写意。知我者谅之。林雪凡。三十二字一行。下钤林雪天素二印。夙好蒐集胜朝以来文人才媛诸名迹。流风
院本双钩翻画稿。
搦管沈吟，独自含愁袌。
绿腻红酣春未老。
不知花好侬眼好。
采伴西湖夸窈窕。
绢素回风，艳迹流传少。
清供玉台香篆袅。
绝怜羽化银杯杳。
搦管沈吟，独自含愁袌。
绿腻红酣春未老。
不知花好侬眼好。
采伴西湖夸窈窕。
绢素回风，艳迹流传少。
清供玉台香篆袅。
绝怜羽化银杯杳。
现代解析
这首词描绘了一幅古代才女林天素的花鸟画，通过细腻的笔触展现了艺术与人生的交融。
上阕从画作本身切入：画家用双钩技法临摹画稿时，握笔沉思的愁绪仿佛穿透了绢布。画中春花绚烂（绿腻红酣），但更动人的是画家观察世界的独特眼光——不知是花本身美，还是画家赋予了它们灵魂。这里暗含对艺术创造力的赞叹。
下阕转向画作背后的故事：当年西湖畔的才女们（采伴）已随风逝去，她们的才华（艳迹）能流传下来的太少。如今这画被珍重地供奉在案头（玉台），但画家的生命如羽化登仙般消逝，连她用过的银杯都无处寻觅，令人唏嘘。
全词通过"画中春色永驻"与"画家生命易逝"的对比，探讨艺术永恒而人生短暂的主题。最后以"银杯杳"这个生活细节收尾，让抽象的感慨变得具体可感，凸显了对女性艺术家被历史遗忘的怜惜。