赋张邈所画山水图
异时颇爱宋元君，踏门画史如云屯。舐笔和墨太早计，解衣槃薄全天真。
梦泽张侯饱閒暇，直疑胸中有成画。酒酣耳热呼不醒，澹墨淋漓疾挥洒。
谁为右辖赋招魂，远过酸寒郑广文。怪底高堂见丘壑，欲攀松萝寻石门。
咫尺终南与王屋，翩翩不下如黄鹄。水南水北索价高，放浪犹歌紫芝曲。
张侯爱画入骨髓，脑脂遮眼良有以。笔端刻意写遗民，要似留侯赤松子。
如闻可汲用王明，会须添作贡公喜。
现代解析
这首诗描绘了一位名叫张邈的画家创作山水画时的潇洒姿态，以及他画作中蕴含的超凡意境。全诗可以分成三个部分来理解：
第一部分（前四句）
诗人先借用典故（宋元君招画师作画的故事）引出对画家的赞美——真正的艺术家不需要刻意准备（"舐笔和墨太早计"），而是像古人解衣作画那样自然率真。这里强调艺术创作需要发自内心的真诚。
第二部分（中间八句）
具体描写张邈作画时的场景：他趁着酒兴挥毫泼墨（"酒酣耳热""澹墨淋漓"），画作中仿佛藏着终南山、王屋山等仙山（"咫尺终南与王屋"）。诗人用"黄鹄不下"形容画中高山似要飞走，说明画作生动传神。提到"紫芝曲"暗示画家有隐士般的高洁品格。
第三部分（最后六句）
揭示画家的精神追求：他画中的隐士形象（"遗民""赤松子"）其实寄托着自己向往自由的心志。结尾用"贡公喜"的典故，隐约表达希望画作能遇到懂艺术的知音人。
诗歌亮点
1. 用动态场景写静态艺术：通过"呼不醒""疾挥洒"等动作描写，让读者仿佛亲眼看到画家忘我创作的状态。
2. 双重隐喻：表面写山水画，实则暗赞画家本人如隐士般超脱。画中的松萝、石门既是景物，也象征高尚品格。
3. 历史典故的活用：如"解衣槃薄""紫芝曲"等典故自然融入，既显文化底蕴又不晦涩。
全诗核心是赞美一种艺术境界——真正的创作应当像张邈这样，既有扎实功底，又能摆脱束缚，在酒兴酣畅间自然流露真性情。画中山水不仅是风景，更是画家精神世界的投射。