湘灵怨
楚山青，楚江永，幽弦出水寒波动。
青丝短，别恨长，碧潭浸月照微茫。
声清切，惊落叶，夜半啼猿愁不歇。
听悠悠，湘水流，苍梧缥缈黛云秋。
猿声急，丝声咽，吹入《竹枝》转凄绝。
竹烟浮，泪未收，寥天清怨泣渔舟。
青丝短，别恨长，碧潭浸月照微茫。
声清切，惊落叶，夜半啼猿愁不歇。
听悠悠，湘水流，苍梧缥缈黛云秋。
猿声急，丝声咽，吹入《竹枝》转凄绝。
竹烟浮，泪未收，寥天清怨泣渔舟。
现代解析
这首《湘灵怨》描绘了一幅幽怨凄美的湘江秋夜图，我们可以从三个层次来感受它的魅力：
1. 画面如电影镜头
诗中用"楚山青，楚江永"拉开大幕，像航拍镜头般展现苍翠山峦与绵长江水。突然镜头切到特写：月光在寒潭碎成银屑，一缕琴弦搅动水波，飘落的树叶与猿猴夜啼声同步坠落。最后镜头拉远，竹烟朦胧中，一叶渔舟载着哭声融入湘江暮色。这种画面切换让人身临其境。
2. 声音的魔法
全诗像一场声音交响乐：琴弦的幽咽（幽弦）、猿啼的凄厉（夜半啼猿）、竹枝曲的变调（转凄绝）、隐约的啜泣（清怨泣），这些声音在山水间形成回声，最后都化入流水声。诗人用"声清切""丝声咽"等词让我们仿佛听见了千年前的湘江夜曲。
3. 情感的密码
"青丝短"暗喻韶华易逝，"碧潭浸月"象征心事沉淀，"竹烟浮"暗示泪眼朦胧。最动人的是"苍梧缥缈黛云秋"，传说舜帝葬在苍梧，其妃湘夫人泣血成斑竹，这个典故让全诗的哀怨有了历史的厚重感，把个人愁绪升华为跨越时空的永恒忧伤。
这首诗妙在：明明写的是"怨"，却用山水清音来表现；明明是静态夜景，却用声音和光影让它流动起来。就像在水墨画上洒了金粉，既清冷又璀璨，让人想起那句"所谓伊人，在水一方"的朦胧美感。