贺新郎 其三 旅思
岁月能如许。
问愁人、更经消得，几番羁旅。
白发悲秋灯下咏，生受纸窗风雨。
更添得、数声砧杵。
敲破客心千寸碎，枉教人、梦断江南浦。
雁叫也，又平楚。
浇愁惟酒差堪语。
忽伤心、此身饮罢，茫无归处。
空自珠帘◇画烛，看尽清歌妙舞。
但赢取、青衫泪苦。
红袖殷勤休劝醉，奈鬓丝、禅榻闲眉妩。
老去也，诉渔鼓。
问愁人、更经消得，几番羁旅。
白发悲秋灯下咏，生受纸窗风雨。
更添得、数声砧杵。
敲破客心千寸碎，枉教人、梦断江南浦。
雁叫也，又平楚。
浇愁惟酒差堪语。
忽伤心、此身饮罢，茫无归处。
空自珠帘◇画烛，看尽清歌妙舞。
但赢取、青衫泪苦。
红袖殷勤休劝醉，奈鬓丝、禅榻闲眉妩。
老去也，诉渔鼓。
现代解析
这首词写的是一个漂泊在外的游子深秋时节的孤独与愁苦，像一封深夜独白信，字字戳心。
上片从时间流逝的感慨切入。"岁月能如许"像一声叹息——日子怎么过成这样了？接着用三个具体画面写愁：白发人在秋风夜雨里对灯写诗，窗外传来捣衣声，大雁掠过平野。捣衣声在古代常代表家人为游子准备冬衣，这里却成了扎心的存在，连梦回江南都成了奢侈。纸窗风雨、砧杵声、雁叫这些声音交织，把游子心都敲碎了。
下片写借酒消愁的狼狈。酒本是解忧良药，但喝完后发现更空虚——"茫无归处"四个字道尽无家可归的凄凉。看着歌舞升平的珠帘画烛场景，自己却只能收获满襟泪水。"红袖劝酒"本是艳遇，在这里却成了残酷对照：青春歌舞与自己满头白发形成强烈反差。最后"老去也，诉渔鼓"像认命的苦笑，渔鼓是道士化缘用的乐器，暗示只能向命运诉说。
全词最动人的是把抽象愁绪具象化：用捣衣声代替思念，用酒醉后的空虚代替漂泊，用歌舞场的红袖反衬自己的苍老。这些画面就像电影蒙太奇，让读者看到的不只是文字，更是一个中年游子在雨夜客栈独饮时，眼中闪烁的泪光和窗外渐冷的秋色。