题彭侍郎画梅画为何人所藏，其人亦能画，今忆其人乃谢麟伯也
春分三日雨雪霏，闭门蒙幕篝熏衣。
忽撑冷眼看冷画，怒蕊贴干交柯稀。
此花倔强如此老，老将画笔龙夭矫。
晕墨偶用华光法，放笔羞摹仲圭稿。
但见岭头月挂树，不知世上霜杀草。
岂止霜寒冰已坚，长松巨柏今凋残，独持幽艳媚空谷，石肠玉貌无人怜。
日日画梅万毫秃，宝刀绣涩髀生肉。
西邻有客喜贞苦，故遗驿使慰幽独。
君欲报此一枝春，何不画作孤生竹。
忽撑冷眼看冷画，怒蕊贴干交柯稀。
此花倔强如此老，老将画笔龙夭矫。
晕墨偶用华光法，放笔羞摹仲圭稿。
但见岭头月挂树，不知世上霜杀草。
岂止霜寒冰已坚，长松巨柏今凋残，独持幽艳媚空谷，石肠玉貌无人怜。
日日画梅万毫秃，宝刀绣涩髀生肉。
西邻有客喜贞苦，故遗驿使慰幽独。
君欲报此一枝春，何不画作孤生竹。
现代解析
这首诗描绘了一位倔强老画家在寒冷春日里画梅的情景，通过梅花与画家的相互映照，传递出孤傲坚韧的精神力量。
开篇用"雨雪霏霏"的春寒天气营造压抑氛围，画家"闭门蒙幕"却依然坚持作画。"冷眼看冷画"的重复用词巧妙，既写梅花冷艳，又写画家冷静专注。梅花"怒蕊贴干"的倔强姿态，正是老画家"画笔龙夭矫"的写照——他的笔法如游龙般矫健有力。
中间部分形成强烈对比：画家用华光、仲圭等名家技法创作，笔下梅花傲立枝头，而现实世界却是"霜杀草""冰已坚"的严酷环境。这种对比突显了梅花（也暗指画家）"独持幽艳媚空谷"的孤高品格，即便"无人怜"也坚守本色。
结尾处"日日画梅万毫秃"展现画家痴迷程度，连宝刀生锈、大腿长肉（久坐作画）都顾不上。最后笔锋一转：既然要报答知音，何不画竹？这个突然的转折留下余韵——或许画家与梅花太过相似，需要竹子般的柔韧来平衡。
全诗最动人的是把梅花、画家、艺术追求三者融为一体。我们看到的不仅是画梅过程，更是一个艺术家的精神肖像：在严寒中坚守热情，在孤独中保持创造，这正是艺术创作最珍贵的品质。