题于霞女史赠画牡丹
魏紫姚黄罢霓裳，一枝夺尽人间美。
青光叶叶翻凤羽，珠星点点凝翠缕。
不辞昨宵三分寒，犹着今晨千滴雨。
澄霁乍开晓虹短，日影欲出紫鳞卷。
天狗半吐海色生，衔山夕晖梦片片。
丹鹤拍空泣轻衣，松花潋滟织云丝。
筠竹一竿一仙子，新红未抹影离离。
渔洋故里说秋柳，画图也曾写秋藕。
秋鸿鸣断雁门关，秋声吹墨呼妙手。
秋到秣陵赠手版，长幅分角惊醉眼。
风摇蕊朵动文旌，香袭歌蜂作归栈。
上国一品倾四海，感君为吾泼七彩。
诗行欣题飞来红，不负造化载复载。
现代解析
这首《题于霞女史赠画牡丹》是一首赞美牡丹画作的诗歌，用绚丽的语言描绘了画中牡丹的绝美姿态，同时融入了对画家才华的钦佩之情。全诗可以分为三个部分来理解：
第一部分（前八句）：写画中牡丹的惊艳之美
诗人用长安、洛阳（古代牡丹名城）起笔，暗示这幅牡丹画作堪比名都真花。随后用"魏紫姚黄"（两种名贵牡丹）作对比，说画中牡丹比它们更美——"一枝夺尽人间美"。接着用"青光叶叶翻凤羽"（叶子像凤凰羽毛般闪耀）、"珠星点点凝翠缕"（露珠如星辰点缀绿叶）等比喻，生动展现了牡丹的鲜活灵动。最后两句写牡丹不畏寒露，依然娇艳，暗含对画家技艺的赞美——能将花朵的坚韧生命力也画出来。
第二部分（中间八句）：用奇幻想象烘托画作神韵
诗人突然跳出对牡丹的直接描写，转而用一系列瑰丽意象营造氛围：破晓的彩虹、卷曲的紫云、天狗食日般的海天光影、衔着晚霞的远山……这些看似与牡丹无关的景色，其实是在比喻画作色彩之绚烂，仿佛能召唤天地奇观。随后又用"丹鹤泣衣""松花织云"等超现实的画面，强调这幅画给人如梦如幻的视觉冲击。
第三部分（后八句）：点明赠画情谊与艺术价值
诗人提到画家曾画过秋柳、秋藕等题材（"渔洋故里说秋柳"），但这次的牡丹尤为出色，让"秋鸿惊鸣""秋声呼妙手"。收到这幅秣陵（南京）所赠的画作时，诗人被震撼到"醉眼"朦胧，感觉画中花朵在风中摇曳生香，甚至引来蜜蜂（"香袭歌蜂"）。最后直接表达感激：这"上国一品"的牡丹画倾国倾城，感谢画家为"我"挥洒七彩才华。结尾说题诗是为了不辜负这幅杰作，也暗含对自然美与艺术美交融的赞叹。
诗歌的魅力在于：
1. 通感手法：把视觉的牡丹转化为听觉（秋鸿鸣）、触觉（三分寒）、嗅觉（香袭）等多重体验，让读者全方位感受画作精妙。
2. 虚实结合：既写牡丹的具体形态（叶、露珠），又用神话意象（凤羽、天狗）延伸想象，使画作既有工笔细节又有写意神韵。
3. 情感真挚：从"感君为吾泼七彩"等句能看出诗人对画作的珍视，艺术馈赠的温情超越了单纯咏物。
全诗如同一场视觉盛宴，即使没见过原画，也能通过文字感受到那株牡丹的华贵与生命力，体会到艺术带给人的纯粹喜悦。