凤凰台上忆吹箫四首 其二
钗影横金，眉痕却月，千年犹剩余春。
宛洛波踪迹，星月前身。
好是风流端正，停匀处、细认双文。
曾经赚，诗篇纪事，狂杀元稹。
情人。
春风省识，想断红双脸，端合消魂。
仗丹青妙手，勾出行云。
只我凄凉江馆，花茵畔、默坐伤神。
遗徽在，画图才展，便唤真真。
宛洛波踪迹，星月前身。
好是风流端正，停匀处、细认双文。
曾经赚，诗篇纪事，狂杀元稹。
情人。
春风省识，想断红双脸，端合消魂。
仗丹青妙手，勾出行云。
只我凄凉江馆，花茵畔、默坐伤神。
遗徽在，画图才展，便唤真真。
现代解析
这首词描绘了一位男子凝视画中美人时的复杂情感，像一场穿越千年的单相思。
上片用"金钗横斜""弯月眉"勾勒出画中女子的精致容貌，强调她的美跨越千年依然鲜活。词人猜测她前世可能是洛水边的仙女，如今端庄优雅的姿态让人想起《西厢记》里的崔莺莺。这里用元稹的典故很有意思——历史上元稹曾为恋人写过《会真记》，词人说自己比元稹更痴狂，说明画中女子比故事里的崔莺莺更令人心动。
下片转入现实场景。词人独自坐在江边旅馆，看着铺满花瓣的坐垫发呆。他幻想春风若能读懂人心，定会为画中女子羞红的脸庞着迷。虽然画家用高超技艺重现了女子的神韵，但冰冷的画作反而加深了他的孤独。最动人的是结尾：当画卷展开的瞬间，他情难自禁地呼唤画中人的名字"真真"（传说中能从画里走出的仙女），这个细节把痴情人的心理刻画得淋漓尽致。
全词妙在虚实交织：画中人是凝固的美丽标本，看画人却是活生生的痴情者。通过"画中仙"与"江馆客"的强烈对比，把那种可望不可即的爱情写得既唯美又心酸，就像现代人对着明星海报发呆的粉丝心理，只不过古人表达得更含蓄风雅。