高阳台
筝语悽红，琴心黯碧，星星梦飐香篝。
丝雨黄昏，消他几曲清讴。
载来千斛馀杭酒，到如今、都化閒愁。
甚心情、诉遍哀弦，冷到银彄。
蟆陵二月生春水，怎落红流尽，不送归舟。
飞絮光阴，离人蚤暮登楼。
泪痕不散春衫晕，怅天涯、处处江州。
剩今宵、怕倚阑干，怕上帘钩。
丝雨黄昏，消他几曲清讴。
载来千斛馀杭酒，到如今、都化閒愁。
甚心情、诉遍哀弦，冷到银彄。
蟆陵二月生春水，怎落红流尽，不送归舟。
飞絮光阴，离人蚤暮登楼。
泪痕不散春衫晕，怅天涯、处处江州。
剩今宵、怕倚阑干，怕上帘钩。
现代解析
这首《高阳台》以细腻的笔触描绘了春日里的离愁别绪，我们可以从三个层面来理解：
1. 音乐与酒：愁绪的催化剂
开篇用古筝的哀鸣（"筝语悽红"）和琴声的幽咽（"琴心黯碧"）营造氛围，像点燃的熏香般缭绕不散。"馀杭酒"本该助兴，却反而催化了愁绪，暗示借酒消愁愁更愁。这些音乐和酒的意象，生动展现了愁绪如何从听觉、嗅觉、味觉全方位包围主人公。
2. 春景与离愁：强烈的反差
二月春水（"蟆陵二月生春水"）本应生机勃勃，但"落红流尽"的凋零景象与"不送归舟"的失望形成反差。飞舞的柳絮（"飞絮光阴"）本该浪漫，却让离人更觉时光飞逝。这种乐景写哀的手法，让愁绪更具冲击力。
3. 动作细节：无处安放的思念
"怕倚阑干""怕上帘钩"的重复描写极具感染力——主人公既想远眺盼归，又怕触景伤情。这种矛盾心理通过日常小动作展现，比直抒胸臆更让人共鸣。泪痕晕染春衫的细节（"泪痕不散春衫晕"），更让抽象的情思变得可视可感。
全词就像一组电影镜头：从室内熏香琴酒的特写，拉到窗外落花流水的空镜，最后定格在人物倚栏垂泪的剪影。无需直接说"我有多愁"，所有意象细节都在替主人公诉说这份刻骨的思念。