庆清朝慢•为王阮亭题余氏女子绣西施浣纱图
浪溅轻绡，烟浮素缕，若耶彷佛堪寻。
溪畔浣纱人在，倚徙花阴。
秋波接春水，更临风、却似慢沉吟。
还恐被、风吹欲湿，小束双襟。
绮窗内，绣床畔，念此时眉际，未有愁侵。
只想苏台月晓，香径春深。
自与大夫别后，可曾重捧旧时心。
多应向、水晶帘下，几度停针。
溪畔浣纱人在，倚徙花阴。
秋波接春水，更临风、却似慢沉吟。
还恐被、风吹欲湿，小束双襟。
绮窗内，绣床畔，念此时眉际，未有愁侵。
只想苏台月晓，香径春深。
自与大夫别后，可曾重捧旧时心。
多应向、水晶帘下，几度停针。
现代解析
这首词描绘了一幅女子绣制"西施浣纱图"的生动画面，通过细腻的笔触展现了绣品中西施的神态和背后的情感故事。
上片（前八句）先描写绣品上的画面：溪水溅湿轻纱，雾气缭绕丝线，仿佛能看见若耶溪畔的西施在花荫下浣纱。她眼波似秋水，临风而立似在沉思，又怕风吹湿衣裳而轻拢衣襟。这里用"秋波接春水"的巧妙比喻，把西施的眼睛写得既清澈又含情。
下片（后八句）转到绣花女子的视角：她在绮窗绣床前专心刺绣，此时眉头还未染上愁绪。她想象着西施的故事——姑苏台的晨月、香径的春色，想着西施与范蠡分别后是否还保持着初心。最后推测西施大概在水晶帘下，多次停下针线陷入回忆。这里通过"几度停针"的细节，既写绣娘也暗写西施，形成巧妙呼应。
全词最妙处在于"双重镜头"：既精细刻画绣品上的西施形象，又暗中展现绣娘投入创作时的心理活动。通过"绣中人"与"绣外人"的情感共鸣，把历史典故、艺术创作和女性情感融为一体。语言清丽婉转，像"秋波接春水""香径春深"等句，既通俗又充满画面感，让读者仿佛亲眼见到绣品的光彩。